艺术论文哪里有？本阶段的创作探索不尽完满，探索和研究的内容也只是其中的冰山一角，但使笔者对都市题材油画中的情感认识更加深刻，对于部分理论也能够尝试挖掘其中更深层次的内涵。
第一章都市题材概述
第二节都市题材的发展历程
国内都市题材油画追溯较早，在新中国成立前就已经出现了，如1922年刘海粟的《老北京门前》，1929年陈抱一的《街景》等，但数量较少。在新中国成立之后，油画自此开始了普及性的发展，由于当时社会政治以及国际外交形势的影响，来自俄罗斯的油画技法在国内进行快速传播，并大量应用于生活中，这一时期农村题材的绘画占有主导地位。
改革开放前，以孙宗慰、倪贻德为代表的艺术家们走向港口、大桥，走遍祖国大地，感怀时代，感受生活之变，创作了大量表现社会主义建设生产热潮和人民生活、城市工业变化的油画作品。“在当时，农村题材较盛行，工业题材的绘画不受重视，而城市题材是从工业题材分支出来的”。③都市题材由此开始被提出。1978年改革开放后，中国油画打破传统创作模式，开始吸纳借鉴西方从古典到现代油画的风格流派和专业技法，结合中国的社会发展、思潮解放、大众审美价值和体验融合本土文化，从美术革命的漩涡里，逐渐分离出不同的学术流向。
第三章《都市中》系列油画创作实践过程
第一节创作主题构思
一、素材收集
随着时代发展，人们的审美观念也随社会变化而变化，都市中的建筑物也体现了每个社会阶段的审美特征。都市化进程使每个地区的文化都产生了特殊的风格，对各个地区生活的描绘具有一定审美特征和社会价值。艺术创作的素材并不是简单复刻，而是基于创作者的生活感知，应是对某件事物或是现象长期密切地关注，对此产生浓厚且不断增长的兴趣，这类情感下创作的作品才能真切地表达创作者的感情。
正如巴尔扎克说“有多少艺术家，就有多少见解独特的生活”。⑨客观现实中的人、物和精神想当然是艺术家们丰富的创作素材，优秀的艺术家会使周围的环境变得比平常更加神秘。“旅途”是爱德华·霍珀创作中常用的素材，当画家踏上开往求学目的地的火车，感受到现代化的交通方式带来的变化，对于即将迎来的陌生都市和生活的复杂情绪，不自觉就成为他接下来的创作主题。在霍珀的画中，让观者对旅途和都市生活有深层次的理解，他的都市题材作品，无论是纽约还是芝加哥，周围的物体大小和灯光都没有差别，它们都用来反衬出人物内心的孤独之感。大卫·霍克尼在创作时习惯将目光聚焦在日常生活里和他有关联的人身上，画中经常出现的人物形象来自好友和亲人，还有去工作室途中的风景，树林和泳池等，种种场景都与日常生活密不可分，这是他艺术的灵感来源，也正是画家作品吸引笔者的重要原因之一。从作品中感受到艺术家对都市生活状态和人物心理的关注，因此都市题材油画的世界是丰富多彩的。
第四章《都市中》系列油画创作感悟
第一节情感表达探索
艺术来源于生活且高于生活，绝非照搬生活原貌誊抄在油画中，而是通过艺术表达方式体现生活的艺术成分。其中情感的表达有对日常生活的理性看法，也有对现实生活不满的发泄，艺术语言的表现力以独特的表达方式呈现出生活的不同情感。作品的感情越热烈越能感染观者，艺术魅力也就越大。“情感贯穿于整个油画创作中，作品的画面组织能够传递出不同的情绪体验，其中包括对色彩变化的处理和对形体构图的掌握”。⑭情感表达离不开作品构图与色彩，《都市中》系列油画创作实践探索过程中，笔者在研究画家及代表作品时就为大卫·霍克尼作品中的表现形式着迷，被韦启美画中的长线条触动，爱德华·霍珀的色彩氛围打动，遂在笔者的创作中借鉴了这些优秀艺术家的情感表达方式。
《都市中·休闲》（图4-1）中人物都处于放松状态，以舒展的动作展现画面轻松氛围，构成画面的松弛感。背景保持低明度、纯度的色彩倾向，让观者以人物和静物为中心进行感受。三联中间画面将原本定的人物换成与人类亲密接触的动物，以及家庭生活中必不可少的静物，动物在都市人的生活中不仅是一个宠物，更是无时无刻在进行陪伴的“亲人”。
第二节创作思考
一、都市生活现状的思考
艺术是艺术家个人对世界的看法，是内心生活的一种外在表露。现在社会朝着多元化的方向前进，以都市题材创作的艺术家把各式各样的人和物融合在混沌状态的空间里，让不同的事物相互碰撞，既能激起水花，也能看似是毫不相关，这实质就是都市生活的真实写照，其深层意义是想引发观者对都市生活现状的思考。都市生活现状与科技的变化息息相关，当今社会人们对于科技和智能化产品的过分依赖，导致人与人面对面的沟通交流减少，取而代之的是线上各类社交、娱乐、休闲软件上的疯狂联系。智能化的产品接连不断地更迭，更加方便居家生活和外出游玩，但同时也少了不少乐趣。现在最了解自己的不是父母，也不是你的朋友，而是冰冷的大数据。人在社会中学习、工作亦或是生活，都会与其他人产生联系和牵绊，并不能脱离人际关系而独自生活，交流和沟通则是拉近人际关系的第一步。
《都市中》系列油画作品虽是在描绘客观现实中最普通的场景，却能表现都市生活中人际关系的变化，让生活在都市中的人们思考人与人之间的关系，强调不要忽视人是鲜活的主体。作品通过对都市中的人物、环境以及人际关系的刻画，反思社会心理，用质朴的构图与打动人心的场景吸引观者的目光，从拔地而起金碧辉煌的建筑，转向身边的环境，感受都市新面貌，重视快节奏生活下的人物心理状态。将目光回归到人物本身。艺术家在创作都市题材油画作品时花费了很多心思，尝试了多种形式，不再只关注典型的代表人物，而是将焦点对生活的细枝末节，以不同的表现方式再现普通人物的生活状态和人际关系，展现平凡生活中人的低沉静态，这一特点已然成为都市题材油画的一大亮点，不仅在题材中紧密联系人民群众，而且在一定程度上体现了时代的进步和艺术行业的未来发展趋势。
结论
伴随着时代变迁与时间流逝，艺术家们对都市生活的关注和社会现象的反思愈加强烈，都市题材油画创作源自生活会存在独特的审美价值,是离不开生活的。本文通过对都市题材油画理论知识的研究，融入笔者的体验和真情实感进行《都市中》系列油画的创作实践，从都市人物不同身份的角度进行挖掘，揭示都市生活中人与社会的关系，表现生活在都市中人的心理状态变化。
《都市中》系列油画创作是在研究生阶段中的一次大胆尝试，在创作中着力阐述作品的构图、色彩与情感表达的关系，并对作品体现的社会现象进行探索与反思。在笔者认为，一幅优秀的艺术作品往往是能够将观者指引走向画面传递的情绪中去，不仅是单纯的视觉欣赏，而是在精神层面与创作者进行一次深刻的沟通和情感的共鸣。
本阶段的创作探索不尽完满，探索和研究的内容也只是其中的冰山一角，但使笔者对都市题材油画中的情感认识更加深刻，对于部分理论也能够尝试挖掘其中更深层次的内涵。在论文撰写的过程中，不断丰富自己专业理论知识，完善创作思路和技法，同时也明确自身的创作还存在着许多不足，希望在以后的理论学习和实践创作中，能够继续提升，争取创作出更优秀的艺术作品。
参考文献（略）
