艺术论文哪里有？本研究通过乡土题材风景油画的写生与创作，展开对乡土题材风景油画的创作路径以及创作手法的研究，具体包括构思与构图、光与色的营造、笔触与肌理、意境营造、空间营造等油画绘画语言等，作品着眼于北方乡村传统民居，既有黄土高坡独特的粗犷气质，又不乏农耕时代深厚的历史遗韵。
绪论
第二节国内外研究现状
本文研究的主题是北方乡土风景油画的研究与实践。相关研究主要集中在乡土题材、风景油画等两个研究领域。研究者通过主题关键词和学科类别对文献资料进行前期的梳理。在前期的文献分析过程中，研究者检索了中国知网论文数据库，并结合了部分专著，展开研究，从作者掌握的材料来看，国外研究中国乡土题材风景油画的资料较少。
本文针对乡土题材风景油画研究现状展开文献的梳理，知网的文献搜索中，从理论方面，乡土题材的表现离不开乡土文化的支撑，针对乡土文化的研究主要以人类学视角探索乡土文化较多，主要体现在对于乡土民间文化、乡土审美文化、乡土生态文化、乡土社会文化、乡土节日文化等几个方面的研究。实践方面，有关乡土题材研究实践主要体现在乡土生活题材、乡土人物题材、乡土文化题材几个方面。本文拟研究内容是乡土风景题材油画，相关研究主要集中在乡土题材、风景油画两个研究领域，在知网以“风景油画”为关键词检索，得到相关文献1551篇。进一步以“乡土油画”“乡土绘画”为关键词再次检索，共得到相关文献284篇。知网数据显示，相关研究始于1984年，自2005年逐渐增加，2020年发表文章为最多共31篇。
第二章北方乡土题材作品的审美特征分析
第一节崔国强作品中的乡土自然性
人们对于乡土最直观地感受的就是它的自然风景之美，乡土的自然之美往往是顺应自然，非人为的美。乡土自然之美因节气而不同。春夏秋冬不同季节的乡土，总是呈现出不同的样貌。相比于城市景观，乡土的自然美是充满灵动而富有变化的，置身其中，往往带给人心理上的愉悦和心灵上的安恬、舒适之感。由于受大陆性气候影响，北方乡土降水较少，且四季景观变化大，在地貌上由于山地裸露也呈现出独有的气势豪迈、粗犷雄伟之感。黄土高原就是很有代表性的北方地貌，地面浑厚而平缓，没有山峰，但沟谷和丘陵却十分发育，地形的主要标志就是沟壑。
艺术家崔国强的作品，多以陕北乡土作为描绘对象，他与段正渠、白羽平在艺术风格上呈现出一种深厚、凝重为基调的美学追求，作品深刻把握黄土地的内在气质，以一种边塞诗人般的苍凉情怀表现着北方乡土，每一幅作品都似乎是与黄土地的灵魂沟通。崔国强的《陇西四月间》《陕北人家》《清涧-小岔村》都是以陕西农村为题材的油画作品，作品以一种淳朴、厚重的画风讲述着他的对乡土自然之美的理解与感悟，崔国强讲道：“我始终认为无论何种艺术，它的最高境界都是最朴素和单纯的，也是最平实并与人类最真实的情感相通的。”他的画笔自由随和、低调内敛，充满乡土特有的温度，透露着自然的淳朴和灵性，是艺术家描绘乡土自然之美最贴切的体现。
第三章北方乡土题材风景油画创作实践
第一节创作主题构思
在前期对于北方乡土题材作品审美特征分析的基础上，我深刻的感悟了乡土的自然性、社会性、精神性，《印象乡土》系列作品创作实践上，我将目光聚焦于北方乡土的乡村面貌、山川景色，之所以以乡村作为具象的表现元素，是希望通过对乡村村居描绘出人们曾经生活过的乡土，引起人们对于乡土的关注与回忆。同时，对于乡村山川景色的描绘，是希望在城市化发展的背景下人们能够关注乡村社会以及乡土生态的发展。在创作的艺术风格上面，我坚持以一种较为朴素的创作风格去表现乡土自然、朴实、纯粹的审美形态。
绘画构思的过程包含对绘画主题的提炼与确定，对视觉形象内部联系、结构层次之间的思考，是表现作品内容的重要因素与手段，是作品中全部绘画艺术语言的组织方式。艺术家段正渠的油画作品《北方之一》是对于北方地区的民俗节日的描绘，画面中的人物着装隆重、表情凝重地面向火堆，火红的、舞动的火堆被安排在画面的中心位置，突出了节日的重要性。在稳重的线条和厚重的色彩关系中，《北方之一》实现了构思内容与构图形式的相对统一。
第二节创作技法探索
一、光与色的调和
室外光线是风景油画写生的主要光源，是画家在处理画面和表达自身情感过程中不可忽视的重要因素，区别于室内光线下产生直接的明暗效果，室外光线往往较为平散，需要在艺术表达中进行思考与提炼。乡土题材风景油画中不同的外光表现形式是作者艺术风格的重要表现，《印象乡土》系列创作对于室外光线的表达，参考了艺术家白羽平的光线处理手法，以《麻黄梁之二》为例，他将自然光下的沟壑纵横，以强烈的色彩对比进行呈现，使观者产生一种强烈的色彩震撼。他不囿于程式化的冷暖对比，而是面向对象进行发自内心的感受与深刻地思考，将系统的色彩技法游刃有余地融入个人的情感表达中，形成了其较为主观的色彩体系。《麻黄梁印象》在进行外光表现中，将原本并不明确的自然光线进行了适当夸张表现，将画面中最强烈的光线放在了山崖的断面，用大面积的暖色调表达阳光照射在山体上的效果，与山顶地面与远处的山体形成较大的色彩反差，从而表现出强烈的空间感。
结论
以乡土为题材的艺术创作具有丰富的文化内涵，深刻的社会内涵，特定的时代内涵，深厚的精神内涵。《印象乡土》系列创作，是作者基于人与自然、人与社会的深刻思考与实践，乡土不仅具备自然之美，其内在的诗性之美、民俗之美，更是乡土文化多样性的体现，也是艺术创作的核心理念所在。
《印象乡土》系列创作立足北方乡土，从立意构思到创作完成，作者对于北方乡土乡情、民风民俗、地域文化有了更多了解。创作通过关注乡土文化，一方面，创作让乡土视觉形象进入公共艺术审美的视野，在社会面呈现乡土独特文化场域和艺术影响力，使民众通过艺术作品思考、感受乡土的内在涵义，从而吸引和教育民众共同参与保护乡土文化。另一方面，创作以油画艺术作为媒介实现了乡土之美的视觉呈现，让城市化背景下人们通过观赏作品思考乡土深厚的历史底蕴和独特的地域特色，从而理解和认同自身文化根源。创作通过艺术创作的形式传承和弘扬乡土文化，推动了乡土文化的可持续发展。
《印象乡土》系列创作整个研究过程中尽可能深入了解了该题材的发展与内涵。然而，由于作者学术能力、认知与精力有限，创作及论文还存在进一步的提升空间，在创作中对于物象的归纳、整合和概括能力还有待于提升，对于个人艺术语言的总结与提炼尚且不足，未来除了继续进行理论学习和艺术实践，需要更加注重实地考察与对比分析，以此来提升审美标准和价值判断。
参考文献（略）
