一、绪论
（三）国内外研究现状
1.艺术营销
国内的关于艺术营销的期刊，搜索关键词“艺术营销”、“商业”“ 艺术化”等，搜到相关文献五篇，目前国内研究主要集中于案例介绍以及艺术营销概念的提出：郑清写的《爱普生，借艺术营销》主要是阐述爱普生打印机从自己的产品特色找到了艺术营销的营销方式。舒勇在《行为·艺术营销》艺术中提出了艺术营销的概念，并结合相关的案例研究提出了行为艺术营销的的内容，同时概括营销的实施内容和方法，提炼了艺术营销的特征，以此传达了艺术营销的发展势头和前景。莫克瓦（Mokwa）提出：“（文化艺术）营销并非是让艺术家怎样去创造一件艺术品。相反，艺术营销的任务是将艺术家的创造和理解或表演传达给适宜的观众。”迪格尔认为“艺术营销的基本目的是将适宜数量的人，以适当的方式与艺术家进行沟通，并且在这个过程中达到与实现企业目标可相提并论的最好的经济收益。[3]”在后现代主义看来，风格与形象已经取商品的实际应用价值和内容，其象征意义作为支配地位，艺术和和审美体验成为知识、经验及生活价值意义的主要范式。这都为艺术营销的发展提供了必要的社会文化基础。
2.文化主题展馆
当前的空间展示设计最主要的目的是，为了让受众对展示信息可以主观的了解获得，以此增加展示空间设计形式的多元化，更好的将展示的内容通过这种简单易懂的方式表达出来。如今国内的研究学者就空间展示的的环境和设计形式进行了全面的分析总结。例如，如同济新媒体艺术国际中心编著的《大型展示中的新媒体艺术》一书中对上海世博会的城市足迹馆的方案设计进行了具体的分析。并解析了十五个新媒体艺术展示案例，完整的阐述了部分多媒体展示手段在展示空间中应用方法。[4]给读者留下了深刻印象和许多启发。在国外，展馆推动教育发展同时，也能起到宣传文化的作用，国外很多科普和科学展馆的经费都来自于一些有规模的公司，因为很多企业都以自己的展品能进国家科技馆为荣，尤其是带有国家文化主题的展馆。日本在 20 世纪 50 年代起就已经开始掀起创立主题展馆的的浪潮，展馆变成了人与物沟通桥梁，成为了参观者学习、交流表达情感的一个物质媒介。日本的很多的主题性的展馆采用了非常精美的展示装置，完善的设施，专业化的主题内容，尤其是虚拟互动的高端设施，带来了很大趣味互动性，将主题内容通过互动体验的形式表现，一方面增加了参观者对展示内容的了解热情，另一方面又吸引了不同年龄段的受众，扩大了展馆的受众面。
.艺术设计论文
三、艺术营销在文化主题展馆设计中的构建
（一）主题展馆中的营销环境特征
1.间接环境与直接环境
艺术营销市场环境的特征分为间接环境和直接环境，简而言之，就是艺术营销市场中的宏观环境和微观环境，所以营销环境也有宏观环境和微观环境之分，在企业的营销环境中，间接（宏观）环境的构成是由影响微观环境的社会因素构成，如人口、经济、自然、技术、政治和文化因素。直接（微观）环境影响由企业内部环境、供应商、营销中间商、消费者、竞争对手和社会公众组成（如图3-1 所示）。[9]同理，在主题展馆中的营销环境构成，我们不能按照这种体系去建构，因为展馆中的艺术营销自身体系还达不到企业在市场中的地位，因此，结合宏观和微观环境的素材，我们能知道展馆中的间接环境与直接环境，即指文化因素（文化）和主题展馆中的“人”（消费者）。
现代市场经济的发展需要文化支撑，有时需要文化作为载体，有时则需要文化作为产品的素材，有时则是需要借助于文化激发创造力的力量，这些都是提升营销附加价值的要素。[10]所以，文化和艺术营销是相互促进的关系。而文化产业的发展又离不开消费者。消费者与文化的关系是协同生产、协同创新的，文化的产品的价值和意义是消费者在脑海中创造的，所以，柯林·坎贝尔称消费者为“想象的艺术家”，因此，通过艺术营销理论，结合文化内容，以展馆为媒介，满足消费者（参观者）的艺术体验，不断创造新的营销策略，让人主动参与到艺术文化价值的创造过程中，共同实现艺术的附加值。
.............................
五、艺术营销视角下的骆越文化主题展馆设计实践
（一）骆越文化背景
1.设计说明
（1）骆越文化概念
骆越它是一个古老的民族，发源于先秦到东汉时期岭南西部的一个地方，先如今是在越南的北部地区，在我国南方百越中占据着重要的位置。同时，骆越又是当代史前发展而来的，主要的分布在广西的东南部与越南的北部。（图 5-1）宋代以后，逐渐演化为壮、侗、黎、布依.水.傣、仫佬、毛南等民族，使得骆越文化得以传承和发展。在学术界中的专家学者认为，骆越文化的发展主要源头还是在中国，因为它的北部属于广西的红水河流域，西部在云贵高原的南部布置，东部在广东省的西南部。因此，骆越古国的中心和最早就在广西境内的武鸣县（图5-2）。
图 5-1 骆越分布图 图 5-2 武鸣区域图
.............................
（二）展馆设计实践
1.图案元素提取
通过研究骆越文化背景以及研究青铜器人面纹的图案创意设计，运用图案设计手法对人面纹进行重构与再造、二次创作、延伸想象等形成图案，转化应用在室内产品设计中。这种转化是一种提炼、概括、夸张的意象变形手法。
（1）创作凝炼法
图案创作凝炼提取法是指研究骆越人面纹的创新设计方法，主要通过图案设计手法，如大量收集历史文物原型，对青铜器人面纹进行提炼概括，并对人面纹的原型作出变形夸张的变化，运用镜像、类比等方法成像成型，并对成型图案继续进行重构与再造、二次创作、延伸想象，深挖其艺术内涵，最终凝练创作出新的图案造型（图 5-3）。
图 5-3 骆越人面纹提取
...........................
结论与展望
当前是信息技术的高速发展阶段，展示空间设计对于文化、艺术、经济的影响越来越大，特别是最近几年的趋势越发明显。当下，展示空间设计不再只局限对“物”的展示和与人的关系互动，非物质因素逐渐成为设计考量重点，通过探讨人与环境以及价值观、体验、情感、服务、需求等因素从人的自身视角出发满足人的需求和欲望，从以往的的强调空间的展示性和传播性，逐渐转变为强调空间的体验化、时效化、服务化和艺术化。
因此，根据对艺术营销、展示空间等理论关系的研究，艺术营销在文化主题展馆空间中理论构建，几个市场中艺术营销成功运用的文化主题案例分析，提出艺术营销在文化主题展馆中的设计实践方法。具体研究成果如下：
第一、弄清艺术营销模式的理论基础、定义、思想渊源、特点以及核心概念并展开介绍了文化主题展馆的概念、内容、功能，结合艺术营销和文化主题展馆的关于研究，影响作用 ，突出艺术营销应用在文化主题展馆设计中的重大意义。
第二、在艺术营销和文化主题展馆的理论构建部分，重点介绍参观者的类型、需求、心理活动和行为模式，并对参观者的特征展开阐述了艺术营销的服务理念与内容。其次分析了文化主题展馆在艺术营销理论下起到的作用，最后，提出了在艺术营销理论模式下构建文化主题展馆的四个层面、营销环境、营销内容、营销参观者、营销空间形态四个层面。即空间环境影响人的感官;空间叙事影响着文化内容的传播;空间互动场景影响人的行为模式;空间主题风格影响关联体验营。
第三、通过对柳州骆越博物馆，北京湖广会馆以及国外赫尔维帝公园几个案例的调研分析，分别说明不同的主题场景体现出的营销特征，为艺术营销运用到文化主题展馆中的设计手法提出依据。第四、基于前文的分析框架之下，提出艺术营销视角下的骆越文化主题展馆设计实践的方法。
参考文献（略）
