本文是艺术论文，此在做画的过程中，作画者必须全神贯注，想要表达自己内心的想法，就要找出适合的绘画语言和技法，画出丰富的色彩。薄画法最大的特点是能画出许多美丽的灰色，色彩叠加，加上油份媒介会导致画面饱和度下降，画面自然会产生大量的灰色。因此刻画时加些丽坤油是一个很好的选择，丽坤油作为新的媒介，可以提高画面的亮度，笔者在后期的绘画中经常会用到这个媒介。本文通过对何多苓与毛焰的作品的分析，挖掘其作品中“薄”的魅力以及其表现手法。本人在创作中，也充分运用了这种绘画技法，将内心世界的情感用薄画的语言表达出来。绘画过程中不断尝试着媒介与颜色在薄画中的协调比例，这个过程很有意思，也为我接下来的创作奠定了基础。我会在油份和材料的比例上不断研究，努力创作出好的作品。古典油画中，透明薄涂法是一种比较特殊的画法，虽然依旧采用罩染，但由于使用的是纯色颜料而非调和颜料，牺牲了色域的同时也换来了较清透、纯净的色彩，再通过这些纯色进行罩染，最终通过视觉的交错形成一种圆润明亮的观感。
......
引言
在人类绘画的历史中，人们早就发现，人眼对于视觉的感知过程是受到物理刺激的直接影响。与此同时，人类的知觉还具有整体性，人类会把感觉器官接收到的刺激进行整合，从而形成一个整体的概念。这个概念的形成不仅受到感觉器官刺激输入的影响，同时也受到人类本身的知识结构、认知惯性、记忆、情绪等心理过程的影响，心理学家把这个现象称为知觉的整体性。由此，对于画面的认知大致分为主观认知和客观表象的统一。绘画创作者的本质，就是以画技和材料作为桥梁，将自己的主观认知进行传递和表达，形成作品，让作品在其他客体的主观意识中重塑，在这个过程中，媒介和技法在画面中的表现方式和手段，起着重要的作用。在漫长的美术史中，画家们为了探索绘画方式，表达自我，讲述时代，开发了诸多技法，由此形成了我们今天的美学大厦，站在现代的视角回望过去，层层皆有细腻景观，处处都有深究可能。本文以薄画法为研究对象，通过对薄画法在湿壁画与古典油画中的运用，分析其艺术价值。以代表画家为例，对比薄画法与厚画法在油画技法中的表现效果，并将“薄”画法的表现力运用在创作中。通过对薄画法的研究，追溯薄画法的发展历程和其现实意义，为自己的创作寻找理论指导，期望对薄画法的柔和性、丰富的色层关系和油画技法的使用形成准确的认识，由此得到一些启发。
.......
1油画材料与技法的发展
1.1西方近代油画材料技法
现代油画发源于欧洲，它的前身是古代绘画中的丹配拉绘画（如图1.1所示）,这几乎是欧洲文艺复兴前最常见的作画手法.。与当时传统的水性颜料相比，更不易脱落、皴裂、易于保存。但这种技法有很大缺点，颜料受空气温湿度的影响，在作画中画面变质、变色等不稳定因素太多，导致效率低下。古典油画中运用的混合技法，即间接画法，至今仍被人们学习和研究。现代工业时代，有现成的布、框、合成的管状颜料，各种媒介剂的发明，绘画材料的逐渐成熟可以让画家尽情表现。所以，绘画的技法对于媒介的合理运用，对油画材料的控制，媒介是必要条件，技反映思想的实施更为重要。以下就从油画技法两个方面来分析。媒介的制作我把它归为如下几个步骤，分别是草稿，与画布1:1的小画（现在这个步骤可以用投影仪来代替），提白，快干白的配方，常用油的混合使用，以及顺序。做底色也有讲究，在画布上过厚容易脱落，可在底色上层层递进，丰富画面色层关系，因此作底色要尽量薄，需要特殊肌理效果时特别处理，但也属于肌理范畴的薄。
1.2现当代油画材料技法
在新材料没出现之前，艺术家会花很多时间用在材料的准备上，所以效率较低。随着发展，传统的油画媒介已不能满足画家对绘画的追求，因此针对当前的艺术环境，新型材料的研发与推广迫在眉睫。用更为实用、耐久的材料，对艺术家的概念做出更为完美的诠释。在继承丹配拉、混合技法的基础上，现代油画新材料不断增加。笔者从肥盖瘦的角度，将油画媒介的状态分为干性油、不干性油、含树脂的媒介以及稀释剂进行归纳（如表1.1所示）。早期油画颜料受环境因素和条件的影响，具有局限性。磨料的制作速率低，干燥速度慢。现在常用的管状颜料携带方便，不易挥发，也不易变质，与矿物色颜料相比，画面会随着时间流逝变黄甚至褪色，优点是颜色的种类较比以前更丰富，常用的牌子有马利、温莎牛顿、贝碧欧等。油画技法需要通过材料和媒介来实现，使用不当会使画面变黑，也会因为干燥速度不一致而造成画面龟裂。画者必须熟悉材料的使用才能得心应手。早期的作品由于媒介和技法的不当使用导致修复工作从未停止，比如达芬奇《最后的晚餐》（如图1.2所示），受空气的影响较大，同时材料和方法的不当使用导致画面霉变、脱落。
达芬奇《最后的晚餐》蛋彩画1492-1496年
3薄画法的表现力和艺术价值..........................................................................................7
3.1薄画法在绘画中的通融性....................................................................................7
3.2薄画法在油画中的运用及分析............................................................................7
3.3薄画法在油画中的表现魅力................................................................................9
4薄画法在当代中国油画创作中的运用与表现............................................................11
4薄画法在当代中国油画创作中的运用与表现............................................................11
4.1何多苓..................................................................................................................11
4.1.1代表作品....................................................................................................11
4.1.2早期作品中的痕迹....................................................................................12
4.1.3后期作品的薄画法....................................................................................13
4.2毛焰...........................................................................14
4.2毛焰...........................................................................14
4.2.1毛焰画作的特点........................................................................................14
4.2.2毛焰肖像画中的薄画法............................................................................15
5薄画法的创作实践........................................................................................................17
5.1薄画法的使用......................................................................................................17
5.2薄画法的实践成果呈现......................................................................................21
5.3创作感悟..............................................................................................................24
........
5薄画法的创作实践
5.1薄画法的使用
按所需纹理做肌理，以泥德粉与胶水混合，用刮刀制作肌理感。白底之后可以直接作画也可以再上一层中性色的彩色底色来增加画面的色调和调和度。这个底子在效果上比透明色底子漂亮得多。第一，在作画前构思和记录想法。素描稿1:1转印或照相投影仪，在没有投影仪的情况下，通常是用油画布等大块的素描稿，画好后，在画面背面用炭条，铺在画布上，再用笔画出物体的运动轨迹。这就能把物体精确地转印在画布上，舍去多余的塑形线条。现在人们几乎都是在处理好照片后用投影仪进行转印，这样既方便又精确，而且简单的图形还可以在画布上直接放大缩小。下一步就是提白，无论薄画还是厚画我都会进行这一步，这是古典油画的精髓，不直接使用管状颜料中的快干白，其含油过多，干燥速度慢，亮度达不到。制作快干白颜料的第一步，由于管状颜料的含油量高，需要吸油性较强的纸张，因此将白色油画颜料（可为锌白或钛白）挤入在报纸或书法宣纸中，用刮刀抹成一个饼，再在正面和背面叠加数十层报纸或宣纸，以达到最佳的吸油效果。冬季吸油期延长，夏季高温期缩短。步骤二是准备干净的调色板，刮刀，松节油和立德粉。在调色板上刮一层白色颜料，然后加入1:1的立德粉，倒入适量的松节油，混合状态与管状颜料相比较更干燥，然后用一个可以封闭的干净盒子来装入颜料。步骤三，将画面全部亮部提白，采用中间厚、两端薄的方法，暗部则遵循暗部薄亮部厚的原则，即以肥盖瘦。重复进行，第一遍用少许松节油作画，然后用中间色灰色层作画
5.2薄画法的实践成果呈现
《求生-1》（如图5.3所示）本作品以布面油画的方式，绘制尺寸为120cm·120cm，是本人创作的环保主题作品之一。我先把搜集到的素材进行组合，绘制草图。在底子做好之后，用炭条勾勒出草图，把水和地面用一条线分割开，主题物鱼占据了整幅画布，鱼腹的面积被我主观地放大，并且主要画装有塑料垃圾的肚子。为丰富腹中色调的层次，我留下了一些笔触和刮痕，有意地擦出一点画布底色，使画面更通透干净。紧接着，从鱼腹内部展开铺色，将颜色大致分开，但不能完全覆住画布底色，待颜色干后再进行第二次，以便留下部分笔痕，增加画面的重叠感。步骤四，选取视觉中心进行深度刻画，将生硬的画面部分在未干或半干的油份中融合，用刮刀刮出痕迹和表层的肌理效果。最后一步是重新刻画画面中心，调整画面整体效果。《求生-3》（如图5.5所示）环保系列第三张作品，加入了一些有趣的元素。人类使用刀子在伤害动物，破坏大自然的生态平衡，下面的小人物讽刺人类想要逃跑。在媒介的选择上，这幅画的眼睛和刀子刺穿的部分我使用了丽坤油和松节油进行1:1的调和，呈现出不同的画面效果。画面布局与系列1相似，但色调差异较大。
油画媒介的状态
.....
结论
使用薄画法需要研究媒介的配比和颜色层的关系，需要先设定好想要表达的效果，画面表层结构薄，油份多，笔刷流畅。由于画面比较薄，能够透过色彩看到底层，所以绘制的过程也要稳重，可能会出现一些意想不到的效果，对于好的要进行保留，不好的要舍去。笔者认为，薄画法主要强调笔触的运用和水墨般的生动朦胧。画布在作画前需要处理，以确保在薄画法期间画布具有更好吸油性。先将树脂底料与水以2:1的混合，用经纬线法平涂画面，这里要强调的是若直接使用底料，画面容易干裂。本文将聚焦于油画画技中的薄画法，从视知觉入手，阐述薄画法的特点，以及其观赏价值的意义，以其论证在实际绘画过程中，对我们的创作有什么启发和指导意义。构图前要充分考虑主题如何选择鱼体，以及合理利用构图的巧妙性，位置布局尤为重要。下一步就是铺背景色，我采用的是平涂的方式，并且用自制的快干白颜料把画面的亮部设置提白，便于后续的制作。
参考文献（略）
参考文献（略）
