当代艺术设计中传统吉祥纹样的图形重构探讨

本文是艺术论文，针对这一问题，在已有案例的基础上，本文从当代艺术设计的视角出发，分析了传统吉祥纹样在当前多元化的媒介设计中，设计师借助重构的方式方法，来表现中国吉祥文化。重构设计借助当前的媒介技术，把吉祥纹样应用在广告、动画、织物等领域之中，把传统吉祥纹样最初的成熟、繁琐的形式，设计成简练、时尚的表现形态，符合了时代的特色，适应了当代的审美。这种对传统吉祥纹样的革新创意，一方面提升了文化信息的传播速度，扩展了其传播范围，另一方面促进我国的设计领域与世界接轨，使中国文化走向世界。伴随社会的进步，经济全球化不断增强，中西方文化日益深度交流。中西方的文化观念、设计思想不可避免会发生碰撞，在这一环境下，设计者还需怀有辩证谨慎的态度，抛去盲从和崇洋媚外的观念，正确认识本土文化的深厚性与深刻性，在学习借鉴西方设计方式的基础上，进行自我提升与创新。西方的一些设计观念是新颖的，传统吉祥纹样当代艺术设计领域用重构的方式表现吉祥纹样，也可以借鉴一定的西方设计方法与思路。因此，当今设计领域，以传统吉祥纹样图形作为应用元素时，还需更新设计理念与方式，并紧跟着时代步伐，运用当代的技术媒介，运用重新组构的方式设计出更具寓意性、民族性、文化性、时代性的经典作品。中国传统吉祥纹样是中国文化宝库中的一抹绚丽的色彩。作为民族文化遗产，它的审美价值与文化价值非常之高且不可忽视。自形成之日起，它就作为美与善的标志一直在中国文化的长河中传承、发扬，现如今将它用设计的方式进行革新创意，能为当代的设计带来不可估量的社会与文化价值。

绪论

今天，人们依然会通过传统纹样，将寓意吉祥的审美趣味和生活态度表现出来。21世纪以来，我国已全面进入读图时代，“中国风”潮流兴起，设计行业中传统吉祥元素不断被挖掘，自2008年奥运会之后吉祥元素诸多已被典型化以后，相同类型的表现形式使得人们进入厌倦期。我国设计行业中吉祥纹样以纸质为载体的比例较大，现有的一个现象是，面对成熟、整体、繁复的吉祥图案，大部分设计仅为了提升一下设计的感觉，或在设计中直接拿走、运用。如此一来，这很难将传统文化传承下去。需要注意的是，新的设计手段无法直接简单地运用繁复的、整体的传统吉祥纹样，设计时需把它重新组构，再运用到设计之中。再次，当代艺术设计中，运用重构的设计方法是吉祥纹样发展的必然趋势，重构之下的吉祥纹样呈现出崭新的变化，这一点值得我们深度思考。又次，笔者依据所得出的重构的原理与方法，在自主创作中加以实践，以此来尝试吉祥纹样在艺术设计中呈现出什么样的视觉效果。最终形成结论，并对当代艺术设计中传统吉祥纹样的应用发展作出一定的展望。本论文主要采用的研究方法有以下五种：1.收集归纳法：本文首先追根溯源，梳理中国传统吉祥文化的历史渊源，并对重构的类型与表达方法作出探究，对相关历史文献资料进行总结和提炼，以求对重构理论有较深入和透彻的了解，为接下来分析当代艺术设计中对吉祥纹样运用的研究工作做铺垫。2.案例结合法：文中结合我国具有鲜明传统吉祥纹样的优秀设计案例，探索传统吉祥纹样在当代设计中的重构方法，分析设计领域中传统吉祥纹样重新组构的具体表现的设计思维与遵循的规律，这些案例为笔者论文的深入研究提供翔实有力的论据分析。

“鹿鹤同春”纹样重构重组

一、当代艺术设计中传统吉祥纹样的重构背景

（一）何为“吉祥纹样”

春秋战国这一阶段产生的吉祥纹样，与商周时期的奇异风格有较大区别，写实风格表现的更加明显一些，出现频率较高的有狩猎纹（如图1-2）、动物纹、攻占纹以及人物纹之类。人物纹中描绘了人们采桑、狩猎与搏斗等场景，包含着胜利与成功的喜悦寓意。也有以人物为主的升仙图，升仙纹样源自于人们对升仙的精神寄托，已经属于典型的吉祥纹样了。秦汉时期是中国历史上政治、经济、文化大一统的繁盛时期。秦朝实现了全国统一的局面，到了汉朝统治者主张休养生息，经济和文化一片繁荣。秦朝实现全国统一之后，纹样也开始逐渐发展起来了，在这一阶段纹样慢慢形成了大众认可的吉祥寓意，吉祥纹样也获得了很好的发展。从出土的秦汉时期的文物上，比如铜器、漆器、画像石砖等上面，动物、植物、人物、几何等纹样丰富多彩，纹样也非常的细致，装饰感很强。这一时期，丝绸之路对于纹样的设计与传播也提供了便利的条件（如图1-3）。魏晋南北朝时期在政治上比较动乱，战争不断，国土也处于一个分裂的状态。在这一时期纹样也在不断的发展变化，佛文化的盛行，带动了如莲花类纹样的发展。宗教文化的盛行也会使纹样装饰受到一定影响。在秦汉时期的基础上，魏晋南北朝时期的纹样也获得了发展，开始变的爽朗与精巧。譬如东晋开始创建的敦煌莫高窟中，存在着东晋、北魏、西魏、隋朝、唐朝乃至宋元的绘画艺术，里面展示的魏晋南北朝时期的吉祥纹样，体现着明显的宗教意味，它为之后隋唐时期纹样的发展提供了一定的基础。隋唐是中国历史上一个承上启下的时期，国力强盛，文化繁荣。有学者指出隋唐时期继承了历代的精华，还对之后的两宋文明提供了启示，是重要的文化源泉①。隋唐时期经济的繁盛带动了工艺技术的向上发展，其中就包含着纹样。通过对考古资料的查阅，发现这一时期的纹样有繁密、细致的特点。尤其在唐代，博大的气质表现的较为突出，在一些出土的金银器、瓷器、织物上（如图1-4），非常鲜明地表现人们追求福禄寿喜的倾向。在纹样的组成方面，也体现出了华丽、繁复的特征。

（二）何为“重构”

“重构”，从表面意思来看，其实是打散重新构成。从上个世纪开始，艺术家常用重构作为创新的重要手段。它把原来的客观形态分解打散，把分解之后的元素，依照新的设计构想和新的规律，重新组织进行排列，一方面可以建构出与旧形态完全不一样、崭新的结构形态，一方面还运用到了原来形态中的部分元素，对原来形态的意义作出新的延伸。在艺术领域，重构的表现形式有：一是对自然界中的物象进行解构重构，即造型重构，二是时空重构。后印象主义画派的塞尚，开启了几何先河，对布朗库、蒙德里安、毕加索等人的几何抽象、构成主义、立体主义，产生了很大的影响。这些人对艺术重构的探索，为后人开启了一扇巨门。当代艺术设计中运用重构的手法较为普遍。赵国勤在其《绘画形式语言》中，对重构作出了解释：“重构说到底是一种设计过程，它以个人的喜好为宗旨，把传统因素与创造因素融合一起，摒弃不必要的因素，保留偏爱、突出的因素，将精力聚焦在某一、二个点上，作出深入实验或研究。”①在他的研究文章里，其中一篇《重构性美术形式语言的特征》中，对重构的艺术表现形式作出了分析，指出重构后的艺术形式表现是一种当代的艺术语言表现。因为“重构”不是简单的罗列与重叠，是把设计过程看作是汲取、交流、整合、更新换代的过程，它能够将新形态的视觉表现，呈现在传统之上，又兼具国际化的氛围之中。“重构”的含义，是相对于传统、历史而言的，体现着时代精神。作为艺术家创作欲望的“宣泄口”，无限释放着艺术的创造潜能，很好地激发着艺术家的创造力。

对吉祥纹样元素提取和重组

二、当代艺术设计中传统吉祥纹样图形的重构形式..........................................................29

（一）构成表现......................................................................................................................29
（二）造型表现......................................................................................................................36
三、当代艺术设计中传统吉祥纹样图形重构的表达..........................................................43
（一）古为今用，承优继美..................................................................................................43
（二）形意传承，和谐一致..................................................................................................44
（三）简洁凝练，时尚创新..................................................................................................45
四、传统吉祥纹样在艺术设计中的发展展望与思考..........................................................47
（一）自主创作中对吉祥纹样的运用及情感表达..............................................................47
（二）传统吉祥纹样在艺术设计中的发展展望..................................................................51
结语......................................................................................................................................53

四、传统吉祥纹样在艺术设计中的发展展望与思考

（一）自主创作中对吉祥纹样的运用及情感表达

按照上述的重构方法，笔者试图从人们日常生活必不可少的手机应用入手，把吉祥纹样与手机系统图标结合，将传统吉祥元素融入到手机应用之中。运用设计软件对传统吉祥纹样进行分解与重组，重组后的作品用手机呈现出来。首先选取中国传统吉祥纹样中经典的图案，如蝙蝠、仙鹤、牡丹、祥云与寿桃纹样，以此为基本素材进行设计创作实践。首先笔者采用局部取形的方式，从传统的吉祥纹样中提取出需要的元素。“鹤鹿同春”又称作“六合同春”，其中“六合”指的是天地和东西南北，亦指天下的意思。因此，“六合同春”意指天下皆春，万物复苏，世间万物欣欣向荣。我国民间喜欢用谐音的方式，为纹样赋予其他涵义，比如“鹿”赋予“禄”的涵义，“鹤”赋予“合”的涵义，“春”则寓意着椿树、花卉等，这些形象组合起来，于是便构成了“鹿鹤同春”吉祥图案。自主创作过程中，笔者从中国传统吉祥纹样“鹿鹤同春”图案中提取“鹤”与“松柏”的元素，这两种元素是有代表特征的符号形象，为接下来的重组设计做好素材准备。接着笔者用具象化的方式设计出写实的仙鹤形象，用局部取形的方式提取出松柏的形象，我将打散后的鹤与松柏重新组合成新的画面，再运用揉合时空的构成表现，将组成的画面与手机通讯录图标组合在一起，自绘成手机应用图标（如图4-1）。“鹤”与“松柏”的元素与手机通讯录相结合，也是对通讯录内好友寄托长寿健康的美好祝愿。之后笔者又运用相同的局部取形的方式，提取寿桃、牡丹、蝙蝠以及祥云纹样。提取出来的五种纹样元素，对其重新组构加工，运用抽象化与变象化的方式设计出新的造型形象（如图4-2）。把设计好的新形象，与现代手机系统中的播放器、电话、计算器、日历、相机的图标结合，设计出一款主题为《祥瑞》的手机应用皮肤（如图4-3）。

（二）传统吉祥纹样在艺术设计中的发展展望

归纳整理本课题的探究过程，可以获知本文的主要研究成果包括：首先，笔者对吉祥纹样与重构作出理论性的解读，并得出吉祥纹样在当代艺术设计得以应用的深层次的文化背景原因。其次，依据重构理论与原理，得知重构在当前设计领域中贯穿始末，总结出传统吉祥纹样的图形重构，是在构成与造型表现上展开，在构成上主要依据精炼简化、打散重组、局部取形、揉合时空的方式对吉祥纹样进行改革创新，在造型表现上主要借助具象化、抽象化、变象化的方式，对传统吉祥纹样进行创意革新。又次，图形重构是传统吉祥纹样在当今艺术设计中，实现古为今用、形意传承、时尚创新的一种有效方式。最后，得出图形重构是传统吉祥纹样在当代社会进行传播与文化传承的必要手段。传统吉祥纹样在新环境、新媒介中得以应用的时候，我们需要借助重构的设计方法，使吉祥纹样简练化与当代化，适应时代的发展趋势，反过来又能促进传统吉祥纹样的传承与发展。①当今时代的设计领域，始终贯穿着重构设计手法。通过以上章节的层层探究，可以得知，传统吉祥纹样的重构设计主要体现在构成与造型上。构成方面上有精炼简化、打散重组、局部取形、揉合时空方面的体现，造型表现上有具象化、抽象化、变象化方面的体现。前者侧重于内部结构上的创新，后者侧重图形轮廓上的改造，两者兼顾才能让重构的过程更加饱满与完善。在贯彻这两方面组构方式的基础上，得出以重构的方式运用传统吉祥纹样时，还应明确设计意图，确立相应的传统吉祥纹样，在运用重构的方式对吉祥纹样进行设计时，要把握好吉祥纹样的整体特征与个性特征。

结语

自远古时期直至当代的社会，在源远流长的历史长河中，中国传统吉祥纹样酝酿、萌芽、发展、繁盛，其形式从最初的动植物纹样，扩展至文字符号纹样，又发展至寓意象征类的纹样。图像繁复精美，种类庞大丰富。所谓的吉祥纹样，其实也是在不断发展过程中不断被赋予吉祥的文化内涵。人们在一些行为、语言、数字与物象中注入了主观意愿，并将其渗透在衣食住行的方方面面。通过吉祥纹样传播出来的吉祥文化，是组构华夏民族优秀文化的重要部分。当前时代，科学技术与数字媒介成为当代社会的发展趋势，并且已经是蓬勃发展起来的一种趋势。由当代设计媒介传播出来的多元化的信息，能够充分调动人们的视知觉感官，使人们从被动接收信息转变为主动接收信息的模式。在创作设计中，笔者尝试从完整的传统吉祥图案中局部取形提取个性特征明显的元素，运用前面研究所得的图形重构远离，对其图形进行精炼简化、打散重组、柔和时空等进一步对其图形形态做具象的表达，利用设计软件设计成容易识别的吉祥图案，突显出吉祥纹样的个性特征，并用夸张手法强化它的个性特征，最终形成新的符号形象。在现当代，设计领域中传统吉祥纹样图形已经成为屡见不鲜的应用元素。在各个设计领域中已经将其很好地表现了出来，但在当下数字媒体席卷全球、高科技传播信息的趋势之下，传统吉祥纹样的应用应当跟随时代的步伐，适应当代人的审美需求。然而，如何在当前时代的多元媒介中表现本土吉祥文化？当前国内设计领域，尤其是艺术设计，积极的面对并加以实践。
参考文献（略）