本文是艺术论文，屈原等人为情造文，修辞有度，其创作实践为后世写景之文寡情逐辞之弊提供了正面借鉴。触类而长、重沓舒状的楚辞以缤纷奇幻的意象物色描绘给人无限的想象空间，启发人们更为深入辩证的思考。楚辞营造的芳馨悱恻之幻境给人们创造了至妙的审美情境。情深辞美的诗意楚辞,横绝古今，凄恻芳菲之音,沁人心脾。以至于后世“才高者菀其鸿裁，中巧者猎其艳辞，吟讽者衔其山川，童蒙者拾其香草。”（《文心雕龙·辨骚》）可见，楚辞是后世创作者扬挹不尽的源头活水。楚辞美学意蕴探究对当下人们的审美创作活动也有借鉴意义。此外,屈原等人深厚的家国情、广博的民本思想、锐意的变法精神也值得我们借鉴传承和发扬.屈子悲情之中的担当，“余心之所善兮，虽九死其犹未悔”执善坚毅的痴绝精神至今亦熠熠生辉，感染激励着世人。他的精神遗泽不只见于楚辞的墨里行间，更融于其生平行迹中，其道德人格、政治思想、人生路径具有实践示范意义.当然笔者的研究也有不足之处,主要在于对楚辞审美特征之历史影响、楚辞审美特征之社会—文化渊源等方面述评不够充分,集中对其艺术技巧、美学特征的分析，而较少从本体论、存在论、认识论、历史观、伦理学等哲理层面对楚辞进行深入探究，理论深度有待提升，这也是笔者以后努力推进的地方。
.......
绪论
根据以上立论依据、研究现状综述以及研究思路和内容的阐述，笔者采用文本分析法、比较研究法、实地调研法等对楚辞美学意蕴进行探析。其中文本分析法，是基于多个楚辞版本，精细阅读楚辞篇章、古人关于楚辞的注解与点评等。比较研究法，主要是对比研究屈原与宋玉的作品，将楚辞与诗经的艺术特征进行比较，楚骚美学与道家美学的思想和观念做比较。实地调研法，是通过对湖南省博物馆、楚墓遗址等出土的文物文献与传世材料相互印证方法对论题进行研究。以期发掘楚辞中屈原等人深厚的家国情、广博的思想、锐意的变法精神等当代价值及楚辞的美学意蕴对当代艺术创作的启迪意义，对当代中国人道德、政治、人生的借鉴意义。正如李炳海指出，解决楚辞研究过程中的诸多疑难问题主要取决于研究方法与学术视野。昝风华论及楚辞中的服饰意象既有屈原时代的现实依据，又融入了他自己的想象、人格与情思，因此表现出一种文人化的审美特征。③陈桐生指出中国美文传统植根于南楚巫娼习俗。巫娼习俗的特点是以性爱娱神，楚人以美人为核心，以美花、美草、美歌、美舞、美酒、美乐为辅助手段，形成了一个以美娱神的系统。《九歌》不仅是巫娼习俗的艺术结晶，也是中国美文的起点。《离骚》是巫术过程的记述，继承并发展了《九歌》的求美情趣，创造了惊采绝艳、难与并能的美文极致，标志着中国美文传统的形成。汉魏六朝对艺术美的追求便是对楚骚求美传统的继续。
.........
第一章文辞之美
第一节词藻之美
有赏心悦目的作用，鲜艳的色彩还能表达感情。色彩、色调能表达感情，在当代心理学、生理学都有实验证明，毋庸赘言。在此，对楚辞作品中表达的情感色彩略作探析。以楚辞出现频率最高的“黄红青”三大系为例，如“举霓旌之墆翳兮，建黄纁之总旄”，“青黄杂糅，文章烂兮”言己敏达道德，亦有烂然文章，黄色等鲜亮的色彩展现出诗人自信昂扬的精神风貌。《招魂》中“红壁沙版，玄玉梁些”“经堂入奥，朱尘筵些”等灿烂生辉艳丽动人的红色装饰色彩则体现了作者内心的热切悲愤之情。“涉青云以泛滥游兮，忽临睨夫旧乡”，“据青冥而摅虹兮，遂儵忽而扪天”，“青骊结驷兮，齐千乘”，“青色直眉，美目媔只”，“何青云之流澜兮，微霜降之蒙蒙”，“菀彼青青，泣如颓兮”青色系列烘托的则是一种凄清的氛围，表现出一种悲凉伤感的心境。宋玉在屈原词藻艳丽的基础上，不仅排铺色彩，还将景物描绘与心理刻画相融合。
第二节修辞之美
“自铸伟辞”— 楚辞中的用典之美总之，屈原宋玉等人对历史人物典故信手拈来。不过，即使是引用古例，楚辞中也依然如同创造一样，有鲜明的个人特色。观其骨鲠所树，肌肤所附，虽取熔《经》旨，亦自铸伟辞。”①屈原宋玉等人虽然是引用古人事例，但从来不是直接引用旧的文辞。他们引经据典都是化用古事，并用自己的风格来展现，是自铸伟辞，妙于熔化。楚辞基本是用自己的文章句式来化用典故，问难、对比、反问的句式和气势彰显的完全是屈宋的风格。其征事用典使诗文深沉婉曲，通过丰富的历史典故让读者产生更深远的联想，使得楚辞作品意蕴深长，体现出雅致含蓄之美。
.....
第三章情致之美 ...................................... 43
第一节释情........................................ 43
第二节忧畏深 .................................... 46
第三节神人恋 .................................... 50
第四节家国情 .................................... 52
第四章境界之美...................................... 55
第一节温婉恬静的阴柔美境界 ........ 55
第二节高蹈激扬的阳刚美境界 ........ 57
第三节孤愤过忠的悲剧美境界 ........ 60
结语 ............... 65
.......
第四章境界之美
第一节 温婉恬静的阴柔美境界
楚辞中的同一篇作品，也有阴柔美与阳刚美和谐统一之处，比如《离骚》、《山鬼》、《招魂》等。阴柔美以和谐为特点，阳刚美以严峻、冲突为特征。而《离骚》不只有阴柔静谧的特点，其中也贯穿了美与丑、善与恶的矛盾冲突，基调是壮美的。其中山鬼虽然有着温婉窈窕可爱的特质，同时，又用阴森险恶的环境衬托出其哀怨彷徨甚至嗔怒不定的特点。所以给人的感受，如同诗人内心对君王一样，矛盾纠结痛苦。当然，正是多种复杂的因素和情感交融才构成楚辞作品瑰玮奇幻的境界。楚辞在注重内外兼修，形质皆美，强调道德方面跟儒家思想是有一致的一面，但是，其重视个体情感的精神气质又跟道家思想也有关系。就楚辞作品呈现出的美学境界来看，其体现的阳刚美境界，对古典美学又有独特意义。而阳刚美与悲剧美交织在一起形成悲壮之美。
第二节高蹈激扬的阳刚美境界
高蹈激扬的阳刚美境界美学史上，有人认为阳刚美即崇高；有的认为阳刚美美不像崇高那样由恐惧和痛苦转化而来，也不像崇高那样突破均衡、比例、和谐等形式规律，给人以突兀感、恐惧感。朗吉努斯最早提出崇高概念，认为庄严伟大的思想，强烈激动的情感，高雅的措辞，堂皇宏伟的结构是崇高的来源和特征，极其符合楚辞阳刚美的特点。布拉德雷则指出崇高的主要特征是一种精神上或物质上的伟大，我们在想象的同情中与这种伟大契合一致。狂喜惊异和娱悦高兴是崇高和一般美感所产生不同效果的分水岭。先秦也有“崇高”概念。《国语•楚语上》：“不闻其以土木之崇高彤镂为美，而以金石匏竹之昌大嚣庶为乐”此处主要是指建筑的高耸.儒家以“大”概念代崇高,指人的品德、精神、业绩的伟大，以大为美。朗吉努斯则从诗歌角度阐述了崇高的主要因素。在他看来，没有任何事物比在恰当的环境中表达的崇高感对于阳刚美的风格更有意义。阳刚美强烈的情感会给诗人注入强大的动力和灵感。
.......
结语
楚辞研究已历两千余年，研究成果甚多，但依然有以新的视野视角出发深入研究之必要。本文试图从基本人生情态、神人恋、家国情、阴柔美、阳刚美、悲剧美等若干独特的视角点出发探究楚辞美学意蕴。将楚辞作为美学探究可深化人们对楚辞的整体认知，为国内楚辞研究添砖加瓦。同时，楚辞美学意蕴探究对拓深中国美学史的研究也有价值。屈原尚情尚美思想与当代美学中的“情本论”思想相得益彰。屈原等人形质兼美的审美观、内外皆修、“酌奇不失其正”的审美追求对当下普遍尚新尚奇的审美风尚有启迪意义，对塑造中华美学雅正的精神也有积极作用。屈骚精神也是中国文化的根源之一，塑造着后世士人的人格和气质。屈原是我国诗人群体中第一个著名人格美的典范。王国维曾说屈子等人：“苟无文学之天才，其人格亦足千古。故无高尚伟大之人格而有高尚伟大之文学者，殆未之有也。”屈子择善坚执，九死不悔、遗世独立的人格魅力感染着后世仁人志士。楚辞中的情致之美也充分体现了先秦时期对自我价值、个体情感、生命意义追寻的肯定。探析楚辞美学意蕴，不仅有利于人格的培养，还有利于个体情感的丰富完善。屈原要妙宜修对于当代人们树立审美理想，陶冶情操也有价值。
参考文献（略）
参考文献（略）
