本文是一篇艺术论文，艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。（以上内容来自百度百科）今天上海论文网为大家推荐一篇艺术论文，供大家参考。
第一章 引言
纵观绘画的发展历程，绘画的形式都是由繁到简的一个过程，通过最初的单纯地对客观事物的模仿逐渐到添加创作主体的主观思想，由单纯的枯燥 的形式转变为更有趣的活动，将复杂的形状变成有 意味形式的综合，也就是简化浓缩的过程。 从印象派开始不中重形体让色彩更自由，到野兽派推崇简约、自由的形式语言， 最终实现了色彩的解放。再到抽象表现主义的个人思想高度简练的体现。都是绘画简约之美的体现。 本人主要探索简约在前辈的作品中的应用，付诸实践在本人的作品创作中，从而使自己的作品更加的丰富，使自己对简约在造型艺术中的意味与价值的认识研究更加的深入。简约之美对整个的认画面作用是不可忽视的。
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第二章 造型艺术中简约的意义
2.1 概念阐释
悠悠万世，何为至美？不是色彩艳丽，夺人耳目，不是桃红柳绿。简约之美，乃为至美。姹紫嫣红，逞一时之芳；桃红柳绿，逞一时之盛；气象万千，逞一瞬之奇；而简约之美，万古不废。简约不是单纯的简单、单调没有生气的刻板和空白没有意义的滥用，更不是内容的空洞，生活中的简约美不是生活随意的简单删减，它需万物去其糟粕的剩留的精华，展现的新奇创意，简而不空，给人以低调奢华。【马克思哲学认为：在物质生产时，造物主会按照美的规律去创作事物，每一个人的审美观念会渗透在我们的日常生活与接触的世间万物中去。】这表明人类的本性促使自己在创造事物时会本性的自然的加入美和艺术的成分，追求美好的事物是人类的与生俱来的需求。如果一味的独自追求没有根据的创作事物，不去本性的发掘事物，也不过是一种苍白和虚妄的幻想。例如（图 1）朱耷在造型艺术中对简约的意味与价值进行探索，是遵循美的规律进行艺术创作，从而去繁从简，留下个人精神追求的思想精华。
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2.2 造型艺术中对简约探索
道家哲学是中国传统文化的思想精华，是文学艺术最重要的思想源泉。“朴素而天下莫能与之争美”“淡然无极而众美从之”更是道出了中国老庄思想的精华，简约之美。中国的传统美学认为:布局上求简约、色彩上求素雅、技法上求质朴、表现上求意境、趣味上求自然而成等等。皆可从道家哲学中找到渊源。 中国传统艺术的几个重要范畴:天真、自然、平淡、质朴等，这些也都是简约之美的具体表现。简约在造型艺术中的意味与价值是有意味的形式呈现；是思想的精华；是艺术创作中的经历过思考磨砺的后呈现震撼灵魂的心血；去除绚丽浮华后的质朴真诚。造型艺术要做到有意味的形式，是艺术家震撼自己心灵的瞬间审美体验转化为永恒的形式，做到形象、生动、震撼心灵。造型艺术要遵循自然规律，因为万物是自然生自然养道法自然。遵循自然的艺术世界有足够的空间供艺术创作展翅翱翔。简约是遵循自然法则后的去繁从简，是明白自然脉络后支持艺术创作的骨架和精髓。例如，莫兰迪是一个沉浸在自己世界的画家，是一生独身的苦行僧，绘画就是他的一生追求和精神寄托。他孤寂一生，在 20 世纪艺术长河中，他淡泊名利，以娴熟的笔触和精妙的色彩阐释了简约之美。莫兰迪绘画作品中的杯子、盘子、瓶子、盒子、罐予以及普通的生活场景作为自己的绘画创作的对象，把普通常见的生活用品置入极其单纯的绘画“素描”之中，以单纯、简约的方式营造最和谐的气氛。平中见奇，以小见大。通过捕捉那些生活常见的事物精髓，绘画那些熟悉的生活环境，使自己的作品流溢出一种单纯、高雅、质朴、简约、令人感到亲近的真诚。
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2.3 造型艺术中呈现简约的意义
意境，是艺术的灵魂，有事艺术家自己心灵的呈现。意境，让人产生联想，品味无穷，从而走入作者在创作作品时的情感交融的状态，使观者得以产生共鸣。有意境才有大美，大美无言。齐白石大师曾提出的绘画妙在似与不似之间；画意大于诗意，在创作绘画作品的意境中，生活不过是最平凡不过的场景，甚至大多数人熟视无睹、不注意的表现角度、题材却成了画家的钟情之物。例如（图 3），齐白石将生活中极其常见的生活场景，用水墨大笔勾勒出白色的造型，而蝗虫用工笔刻画，大面积留白，却让观察在画面之外有更多的想象，使画面呈现出无限的生活乐趣，从而让人感受到生活带来的情趣。画家更在乎物象的真、善、美的意境；所描绘物象的生命力、朴实、宁静、质朴等场景，让人的感情一触即发，真正做到了化平凡为神奇的艺术效果。造型艺术中简约观念在绘画中的重要性是通过画家对生活的观察以及对生活的感悟，从而由心出发创作出有意味的画面形式，产生一种意境，这意境让观察有无限的遐想。研究画面简约更助于我们清晰的表达情感，领悟自然，领悟生活，在乎所绘物象的真、善、美，探究在造型艺术中有意味的表达形式，让简约在造型艺术中呈现意味与价值。
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第三章 造型艺术中绘画语言简约的意味与价值.........4
3.1 画面构图简约的意味与价值............5
3.2 画面线条简约的意味与价值 ......6
3.3 画面色彩简约的意味与价值............6
第四章 简约在部分优秀绘画作品中的意味与价值.....8
4.1 写意中国画中简约的意味与价值探索.....8
4.2 部分优秀油画作品中简约的意味与价值探索.............9
第五章 论简约在个人绘画造型艺术中的意味与价值.........11
5.1 论观察方法对画面简约效果呈现的意义.........11
5.2 论个人绘画造型艺术中对简约的意味与价值探索.............12
5.3 个人绘画作品的呈现...........13
5.4 个人创作感悟.............14
第五章 论简约在个人绘画造型艺术中的意味与价值
5.1 论观察方法对画面简约效果呈现的意义
生活中处处充满美，只是我们缺少发现美的眼睛，绘画观察方法不仅仅是用眼睛看东西，也是一种绘画能力。绘画观察能力是一个绘画者最重要的能力，标志着一个绘画者艺术素质的高低。没有正确的绘画观察表现力，是不会画出优秀的绘画作品。作画前要做到心中有数，落笔有力。笔者在绘画的过程中既采用东方绘画的含蓄、简约、大胆、不规则、色彩鲜明等特点，又借用西方绘画的严谨、理性、等绘画的基本特点要求。例如（图12）绘画的最重要的是抒发个人的思想情感，不受更多的约束拘谨，摆脱“陈规滥调”的影响。这样笔者就会保留个性绘画。用自己的独特的绘画方式作画。以西方近代绘画观察为例，印象派前期色画家以对自然的直接感受，以光线变化在自然界中寻找色彩的艺术价值。从而导致了印象派引导色彩超越了形体的变革。印象大师们走出了画室，来到室外，对观察方法由一个局限的空间，拓展为更大自然环境中，更把绘画推向了多元化。好比德加的舞女系列，在观察方法上放弃传统古典绘画所要求的的整体性构图、色彩等特点要求，而是迅速的捕捉绘画对象的动态，具有生动性。在描绘主体物时，笔者采用整体观察方法，加强概括色彩的能力与概括形体的能力，从而使画面呈现雅致的效果。线条的变化去拓展绘画的多维空间，把多维空间所描绘的绘画对象进行平面化的处理，同时绘画对象周围环境我采用几何造型的构图形式，借用中国绘画的的线描手法，用富有变化的线条，阐述自己对绘画主体物的思想情感的表达，在平常的联系中，多画速写，临摹感兴趣画家的作品，这也是塑造我观察能力，提炼对事物观察方法的一个可行渠道。在观察方法上尽可能的简化，简化观察方法，简化用笔。
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结 语
本文通过对绘画语言简约的探索，以力求在西方的绘画语言的基础上与中国画绘画语言相结合。是绘画语言做到，简约、宁静、质朴让画面富有生活情趣，诗意的语言。通过对简约风格的探索，在构图、色彩、线条、的浅析研究，再与自己的绘画实践相结合，达到自己研究生三年所追求的目标，让自己的绘画语言得到浅显的提升，让画面更富有内涵。写论文是一个不断学习的过程，从最初刚写论文时对所探索面临的问题的模糊认识到最后能够对该问题有深刻的认识，我体会到实践对于学习的重要性，以前只是明白理论，没有经过实践考察，对知识的理解不够明确，通过这次的做，真正做到结合。#p#分页标题#e#
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参考文献（略）
