音乐论文哪里有？笔者通过传统技巧“气、指、舌”进行分类，按照作品需要与情绪表达，如何将传统技巧运用到现代创作作品中进行具体分析，并在练习过程中形成多个记忆枢纽来帮助演奏者对于创作品的整体记忆。
第一章 竹笛创作作品的读谱方式研究
第二节 独奏谱面分析
在《巴楚行》第二乐章中，采用三支竹笛来完成演奏，在读谱过程中因将换笛位置与顺序在谱面上进行标记。在该乐章中几乎每个乐段的开始都是由四个十六前休止且以二度级进的音乐材料来引入，如谱例1
第二章 竹笛创作作品的技巧分析与训练
第一节 气息的运用
气息的运用对于竹笛演奏者而言是最为基础和重要的技巧之一。演奏创作作品时，把握作品情绪与力度的变化是极其关键的，往往气息的变化才能带动作品情绪与力度的变化。
例如在《奔流》这首作品中，跳跃律动的部分较少，大部分的乐句都是以连贯、流动来进行，因此气息的控制与运用在演奏中显得尤为重要。如谱例13
该作品在引子部分为了具象的表达出冰川断裂、冰水消融的景象，使用了大量“sfp”、渐强渐弱等力度标记，并且这些力度标记的张力也是极致的。要精确的完成这些标记离不开演奏者对口劲与气息的高度控制。 在第1小节出现的从低音a到高音a相差两个八度的跨度，并且带有“sfpp”强突弱的力度标记，这便要着重控制口劲与口锋。在演奏低音a时，嘴径稍大且保持放松状态，而跨度到高音a时，嘴径应迅速缩小，且配合猛烈的气息与刚劲的音头将此音吹出。该作品中有诸多类似的大跨度音高与力度标记之处，除了对口劲与口锋的变化考虑之外还需要注重音准的问题，竹笛在同一吹口姿势运用不同的力度去演奏音高也会随之不同，在演奏该类力度标记时除了对唇的控制外也要同时对吹孔角度严格把控。以第一小节为例，高音a的“pp”力度演奏除了上述讲的口锋等问题外还需将吹孔稍向外转动以控制音准，随着气流与力度的加大再将吹孔慢速回转，这对演奏者的听辩与控制能力有着极高的要求。
第三章 竹笛创作作品的音乐记忆应用
第一节 音乐心理学学科与音乐记忆简述
音乐心理学是运用心理学的方法及理论将音乐美学等学科的相关理论所结合，探究从事音乐活动的人其心理规律、心理机制、心理状态的学科。这些因素影响着音乐功能、音乐手段、音乐语言的形成与发展。该学科涉及对音乐的感知、音乐记忆、体验等方面，其中还包括音乐的治疗、创作、鉴赏、演绎等领域，是心理学与音乐学两种学科交叉后的产物。
音乐是流动的也是转瞬即逝的，随着时间的推移，记忆是将人的心理活动连贯起来的重要步骤。音乐记忆也如同对任何事情的记忆过程一般，即对音乐的认识与感知在人体感觉器官中所形成的音乐记忆表象，经过感知、保持与遗忘。依据人体不同的感觉器官其形成的音乐记忆表象可分为听觉、视觉及动作三种表象。听觉表象指的是在大脑中对音响效果所感知与保留的形象。视觉表象指的是在读谱过程中对其谱面的各类符号表情及音符走向等在大脑中所形成的印象。动作表象则是指在手指运动等各类运动形态的过程中在大脑中所反映出的印象。在演奏或记忆音乐作品时，三者将彼此结合，共同协调，根据作品需要而注重不同的的音乐表象。音乐记忆因此不仅是一种能力，更是一种技巧。
第二节 音乐记忆的分类
演奏者对于音乐能力的表现、演奏竹笛创作作品时的流畅度与完成度，都是以记忆为基础的。记忆在心理学上指的是，在头脑中积累和保存个体经验的心理过程，是人脑对外界输入的信息进行编码、存储和提取的过程。在记忆竹笛创作作品的过程中，其记忆方式可分为两类，一类为意义记忆。其记忆方式是通过演奏者对于作品的归纳、组块、联想、缩略等多种方式，增加多个记忆点并将之联系综合而达到快速准确的记忆。一类为机械记忆。机械记忆是演奏者通过反复的练习与练习次数的叠加所形成的肌肉记忆。简而言之，两种记忆方式都有其优劣。演奏者在记忆创作作品时，合理选用并使用这两种记忆方法，将会使其事半功倍。
结语
本文以《巴楚行》、《奔流》、《楚江开》三首创作作品为例，通过读谱方式、练习方法与心理学学科中记忆相关的研究成果，就如何提高演奏者对于创作作品的记忆效率与记忆方法展开研究。读谱与练习是演奏者在面对创作作品时必须面对的两大步骤，而记忆式舞台呈现的前提。正确的读谱与联系方式、科学的记忆策略能够提高演奏者的演奏与记忆能力。在读谱过程中，笔者通过结构分析与创作背景在宏观上把握与记忆作品的结构与主旨，再将独奏谱面与协奏声部进行具体分析来形成若干个记忆点，将之归纳在原有结构中串联成整体。在练习过程中，笔者通过传统技巧“气、指、舌”进行分类，按照作品需要与情绪表达，如何将传统技巧运用到现代创作作品中进行具体分析，并在练习过程中形成多个记忆枢纽来帮助演奏者对于创作品的整体记忆。在记忆过程中，运用心理学学科中关于“有意义记忆与机械记忆”以及相关记忆策略来对创作作品的记忆方式进行归纳与总结。希望能帮助演奏者对于创作作品有一套科学高效的记忆方式最终在舞台得以良好呈现。
在融合与发展的多元化时代背景下，作为竹笛艺术的学习者应当以兼收并蓄、推陈出新的思想来对待自己手中的这件古老乐器，让它在时代的进步中依旧能够发光发热，奏响一篇篇动人的时代乐章。
参考文献（略）
