音乐论文哪里有？笔者认为随着对艺术歌曲的不断深入理解，才深刻的认识到自己的不足，以后我会加倍努力，争取不错过每一个可以让自己进步的机会，将来还会表演很多中外艺术歌曲。我坚信随着年龄的不断增长以及阅历的不断提升，对艺术歌曲会有更好的理解。希望本篇论文的研究能对今后接触并且演唱《诔词》的人们起到一定的借鉴作用。
第一章 艺术歌曲《诔词》的创作背景
一、作者简介
（一）词作者
徐志摩是我国著名的诗人、文学家、教育家、现代新月派代表诗人。1915年，徐志摩于浙江一中毕业，先后就读现上海理工大学、现天津大学和北京大学。1918 年，前往美国开始学习银行学。1919 年，随着五四革命青年运动的浪潮袭来，学习重心转向了文学。1920 年，在美国待的两年期间对资本主义的厌恶，使得他在 1921 年前往英国留学，主要研究法政金融学。在剑桥大学的学习期间，在西洋教育以及美式浪漫的影响下开始创作新诗。随后开始翻译文学著作，他翻译了德国福沟小说《涡堤孩》，法国中古时的一篇故事《吴嘉让与倪阿兰》，意大利作家丹农雪乌的《死城》和伏尔泰的作品《赣第德》等。1922 年回国。1926年，创办了《新月》杂志。“徐志摩一生寻求自由与尽善尽美，诗作浪漫唯美，注重浪漫主义诗风,对我国诗歌的发展产生了深远的意义①”。
（二）曲作者
张瑞，天津音乐学院作曲系教师，毕业于天津音乐学院理论作曲专业，师从著名作曲家姚盛昌教授，曾赴俄罗斯圣彼得堡音乐学院学习和声与钢琴声乐艺术指导。 擅长艺术歌曲写作，2009 年出版了个人艺术歌曲集《雪花的快乐》，同年举办了个人声乐作品音乐会，近年来，歌集中的艺术歌曲被越来越多的声乐同行所喜爱，广为传唱的有《歌》、《雪花的快乐》、《诔词》、《苏苏》、《悼逝去的爱》等，同时这些作品也被列入音乐学院入学考试的曲目，在“金钟奖”等各大中国声乐赛事中被歌手作为参赛歌曲演唱，声乐作品得到了同行专家们的一致认可。
第二章 艺术歌曲《诔词》的音乐特征
一、曲式结构
该曲的曲式结构是常见的带再现的单三部曲式。创作的方式主要为依词谱曲，作品的 A 乐段和 A´乐段多带有多情与伤感。而 B 乐段则显得比较激动、热烈，表达了词人对于逝者辞世的不甘和久久难以平复的心情。
第三章 艺术歌曲《诔词》的演唱分析
一、呼吸的运用
“呼吸是歌唱艺术中必不可少的表现手段之一，从歌唱的角度来讲，呼吸是唱歌的基石，同时也是发声的动力源泉，由此可见呼吸在歌唱中的重要性③”。
从这首作品来讲，要求在歌唱时气息要流动并且连贯，在呈示段和再现段中，呼吸要有效的控制，婉转悠长、犹如黄河之水滔滔不绝。在演唱中段主题旋律的时候，呼吸要稍作调整，由悠长连贯逐渐向快呼快吸转变，此时表现主人公在当时复杂的环境下，内心的惆怅。
主段 A 中 a 句和 b 句，这段旋律作为整首歌曲的开始，节奏平稳舒缓，具有一定的抒情性，呼吸要连贯悠长带有一定的忧伤感，在演唱的时候，情绪配合呼吸从而达到对逝者的哀悼之情。从 a´乐句旋律可以看出是 a 乐句情绪的延续和递进，表现出对逝者长逝久久不能释怀的无奈，在呼吸的时候一定要有平稳悠长的气息支撑，使得旋律更加的连贯，在低音向高音递进的时候，气息要保持向下张开的感觉，“不再苏醒”这句歌词把词义表现的特别明晰，气息要保持平稳的慢吸慢呼，通过气息的有效控制，用吸的感觉把这一句带出来。从而达到一种意味深长、言不尽意的抒情性。
二、音色的把握
该诗词是为了哀悼一位故人所创作，因此在音色的把握上也是要求很高，哀思的声音时而低沉时而高亢，我们在演唱这首作品的同时，要注意把握好音色的处理。
A 乐段中主题总体来讲比较舒缓，音色一定要柔和而优美，“散上玫瑰花，散上玫瑰花”一样的歌词却表现不一样的感觉，后一句作为前一句的延申，在演唱中情绪稍稍激动起来，后一句“花”字的音色一定是伤感、悠长的，“在寂静中她寂静的解化；啊！但愿我亦永终”旋律走向较平稳，仿佛诗人在倾诉着一些事情，倾诉一定是缓慢、清晰的，在音色的把控上也需要保持慢慢诉说的感觉，不能急促，“啊”字前面有一个休止符，为我们的换气做了准备，音色一定要暗沉下来，这样才能把诗人悲叹之情用歌声讲诉出来，“不再苏醒”是呈示段主题的结束句，旋律从高到低的同时，音色要柔和声音要连贯没有痕迹，该段主题作为歌曲的开始，音色要低沉、柔和、舒缓，要把诗人对故人的哀思之情完美诠释出来，好像在品味孤独带来的淡淡忧伤。
B 乐段是该歌曲的高潮部分，音色既要有声振林木的激情与澎湃，也要有哀伤凄婉的悲凉与愤恨。尤其在唱“在火热与冰冷地迷雾中旋转”的时候，要注意在表达情感的同时，要保持音色的统一性，此时，作者对三连音的巧妙运用，使得歌曲的情感得到进一步的推进与发展，特别是在歌唱之前对歌词句意的理解，加上情绪与句意的配合，才能在歌唱时准确把握此时的音色特点，才能表达出作者创作时的无奈和悲伤。接着歌词在进入“但和平是她灵魂的想往”之后，音色应当逐渐低沉、柔和、舒缓，与前一句形成对比，当一个人在顶峰承受了太多委屈，在回归自然本身的同时，身上的那股往日的豪情已然渐渐逝去，所以我们在演唱的时候音色要设计为一种淡淡的忧伤。下一句“和平是她的想往”是对于上一句情绪的递进，音色在原有的基础上有轻微的改变，把作者哀伤的情感更好的表现出来。
结语
艺术歌曲《诔词》，是一首旋律和诗词完美结合的诗歌，天津音乐学院张瑞老师对整首作品进行了巧妙的构思和精妙的处理，精美地刻画了作品的主题，整首作品令人动容，感动人心。对《诔词》这首作品的研究，极大的帮助了我们可以更精确地理解艺术歌曲的情感内涵，更准确地表达作品的思想情感，使作品得到更好的诠释。
在毕业音乐会选曲的时候，我选择了不同风格、语言的艺术歌曲,艺术歌曲《诔词》作为其中的一首,通过演唱和分析该首歌曲,得到了一个对于艺术歌曲更深层次的理解以及对于演唱有了更高的追求,懂得依据作品创作的背景来把握作品演绎时的尺度，进一步懂得了要依循作曲家创作时的写作思路以及音乐布局，使得作品得到更好的诠释。随着对艺术歌曲的不断深入理解，才深刻的认识到自己的不足，以后我会加倍努力，争取不错过每一个可以让自己进步的机会，将来还会表演很多中外艺术歌曲。我坚信随着年龄的不断增长以及阅历的不断提升，对艺术歌曲会有更好的理解。希望本篇论文的研究能对今后接触并且演唱《诔词》的人们起到一定的借鉴作用。
参考文献（略）
