本文是音乐论文，本文开篇介绍了拉威尔生平及拉威尔《小奏鸣曲》创作简介，之后通过曲式结构、调式调性音阶、音乐织体、主题的贯穿、和声以及节奏这六个方面对拉威尔《小奏鸣曲》进行文本分析，最后基于文本分析内容之上，根据自身的演奏情况总结了拉威尔《小奏鸣曲》的演奏分析，结论如下：1.拉威尔《小奏鸣曲》在体裁上使用了巴洛克时期的托卡塔与小步舞曲，在曲式结构上采用了古典主义时期的传统曲式结构，音乐织体较为明晰简洁，主题动机在曲中贯穿与衍变，在调性上使用了多样的调性音阶，在和声上使用了不协和音响，以及使用了复杂的节奏型，拉威尔《小奏鸣曲》是一首创作精巧的钢琴作品
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绪论
笔者通过知网查阅到的毕业论文和期刊文章中，发现大部分文章是从拉威尔的生平简介以及作品风格和技法入手讲述的，但是对于专门研究拉威尔作品精巧性特征的文章较少。对于从拉威尔本人生平和作品风格的研究主要有：发表在《黄河之声》2015年第9期由景鹏所写的《莫里斯·拉威尔钢琴音乐特点研究的新趋势》中提到拉威尔钢琴作品中反映的色彩性、古典性、民族性是其最主要的创作特征。发表在《美与时代》2003年第3期由宋洋所写的《印象主义音乐——德彪西和拉威尔的音乐》中提出拉威尔音乐创作的早期受德彪西的影响较大，后期却与古典传统特别是法国音乐传统有着更密切的关系。发表在《交响-西安音乐学院学报》1982年第1期由翟学文翻译的列维克所写的《莫里斯·拉威尔》中提到拉威尔把新鲜的艺术语言和古典传统密切结合在一起。文章将主要分成两部分进行论述，第一为文本分析，从传统曲式结构、明晰简洁的音乐织体、主题的贯穿、多样的调性调式音阶、不协和音响的和声色彩和复杂的节奏组合这几个方面进行阐述来分析拉威尔《小奏鸣曲》的精巧性，第二为在文本分析的基础上，结合相关的谱例进一步的分析拉威尔《小奏鸣曲》的演奏风格及技巧。
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第一章拉威尔及其作品简述
第一节拉威尔生平
拉威尔出生在法国南部靠近西班牙的山区小城，其父亲对于音乐的热爱使拉威尔的音乐启蒙受到了较大的影响，他的母亲也经常歌唱带有西班牙民族风情的民间音乐，这也使得拉威尔在之后的音乐创作中也经常拥有西班牙风格的浪漫旋律。在拉威尔刚出生不久后就与他的父母来到了法国巴黎定居，他从十四岁起便在巴黎音乐学院对钢琴、和声和作曲等进行了专业的学习。在拉威尔的音乐学习期间里，他还大量学习了19世纪的各个作曲家的钢琴作品，对吉普赛和西班牙的民间音乐表示出浓厚的兴趣，还受到了十七、十八世纪法国精致典雅的古典美学影响。这使他今后的音乐写作拥有自己鲜明的性格。拉威尔的早期音乐创作，总是追求特立独行的音乐展现以及标新立异的音乐。拉威尔的钢琴作品可以分为两大类，一类是印象主义的，另一类是新古典主义的，在创作于1899年的《悼念小公主的帕凡舞曲》中，新古典主义风格明显。②而拉威尔《小奏鸣曲》也是一首新古典主义作品。
第二节拉威尔《小奏鸣曲》创作简介
拉威尔《小奏鸣曲》为升f小调，这是一首基于18世纪小奏鸣曲体裁的作品，共三个乐章，主题素材基本上是抒情的，旋律有和谐对称的乐句组成，采用18世纪的伴奏模式，但和声语言却是崭新的。⑤其结构紧凑，拥有丰富的和声色彩、主题的贯穿、明晰简洁的织体线条使以及复杂的节奏，他大量的使用了欧洲教会音乐的中古调式。拉威尔把古典奏鸣曲的曲式结构和创新的和声变化相结合，这是一首新古典主义的钢琴作品，这首作品也代表拉威尔的创作逐渐走向成熟阶段。拉威尔《小奏鸣曲》创作于1905年，是其早期钢琴作品，也是他唯一的一首无标题奏鸣曲。这部作品原本是为了参加某音乐杂志举办的作曲比赛而创作的，组织者要求参赛者创作长度不超过75小节的钢琴作品，但拉威尔《小奏鸣曲》第一乐章有77小节，之后拉威尔又创作出第二、第三乐章，在其演出后受到了大家的喜爱。
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第二章拉威尔《小奏鸣曲》的创作特征................................................................5
第一节曲式结构....................................................................................................5
第二节多种调式调性音阶....................................................................................7
第三节丰富音响的和声......................................................................................11
第三章拉威尔《小奏鸣曲》的演奏分析..............................................................24
第一节演奏速度的布局......................................................................................24
第二节声部层次的安排......................................................................................26
第三节力度与和声处理......................................................................................29
第四节一些需注意的演奏技巧的提要..............................................................31
结论..............................................................................................................................37
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第三章拉威尔《小奏鸣曲》的演奏分析
第一节演奏速度的布局
在第二的Rall是一更慢的，这一第45小节应只渐轻而奏地非常慢谱例3-3谱例3-4第三乐章乐一开始便开始，第12连音时，要把使得激动的速度为渐慢第94小节标声处标记了乐旋律直到333947硕士学位论文为小步舞曲宜与第一乐似以八分音二乐章第37一种乐句的结一乐句起演节开始恢复而不渐慢（谱慢，直至乐段的速度为急便是十六分音2小节标记把激动的情心情更难压慢、更慢，经标记了突慢非常活跃的最后的和弦文曲的速度，三乐章的速度产音符柱状和小节处标记结束与消失演奏者的触键原速，第5谱例3-4）。段结束。急板，与第音符的连续记了激动不安情绪演奏出压抑。第37过部是双手慢，这里乐句的音乐术语弦结束。第25三拍子是典产生太大的弦为主较为记了Rall，失（谱例3-3键应更慢触52小节处虽在乐章结尾第二乐章的速续跑动，演奏安的音乐术来，先是从7小节副部手交替的十句结束渐渐语，这里的音第三章拉威典型的舞曲节的差距。旋律为平淡稳定此处的渐慢3）。
第二节声部层次的安排
第39触键更小心些虽在乐段的结尾的第79小速度和音乐奏者应以抖擞术语，演奏者从弱开始隐隐部的音乐形象六分音符连渐消失，再开音乐形象与威尔《小奏鸣节拍，此乐律好似流水，实则具有慢不宜太过9小节出现些，需把声结尾但不减小节处，演乐形象形成了擞的精神和者在此处演隐的躁动起象转变为平连续跑动，此开始之后的乐章开始时鸣曲》的演奏乐章的演奏速水从一个陡坡有律动性，具过明显，这里的Pluslen声音处理的更减速，这里演演奏者应把速了鲜明的对和饱满热情的演奏连续跑动起来，之后的平静优美，此此处恢复原的新的展开部时一致，活跃奏分析速度坡流具有里出nt意更悠演奏速度对比。的情动的的渐此处原速。
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结论
本文开篇介绍了拉威尔生平及拉威尔《小奏鸣曲》创作简介，之后通过曲式结构、调式调性音阶、音乐织体、主题的贯穿、和声以及节奏这六个方面对拉威尔《小奏鸣曲》进行文本分析，最后基于文本分析内容之上，根据自身的演奏情况总结了拉威尔《小奏鸣曲》的演奏分析，结论如下：1.拉威尔《小奏鸣曲》在体裁上使用了巴洛克时期的托卡塔与小步舞曲，在曲式结构上采用了古典主义时期的传统曲式结构，音乐织体较为明晰简洁，主题动机在曲中贯穿与衍变，在调性上使用了多样的调性音阶，在和声上使用了不协和音响，以及使用了复杂的节奏型，拉威尔《小奏鸣曲》是一首创作精巧的钢琴作品，拉威尔《小奏鸣曲》具有精巧性。2.在演奏拉威尔《小奏鸣曲》时，演奏者应准确地把握每个乐章的节奏，不应因频繁变换的拍号所改变速度；应精细地安排好各声部层次，控制各层次间的力度；应通过文本分析了解其精致的和声音色，从而用于演奏中。总而言之，研究并探析拉威尔《小奏鸣曲》的创作特征和演奏分析，对演奏拉威尔的钢琴作品具有重要的意义，也希望本文可以帮助演奏者们在实际的演奏过程中提供一些参考与借鉴。
参考文献（略）
参考文献（略）
