本文是音乐论文，本文基于歌剧《阿德丽安娜.勒古夫洛》的创作背景，笔者对当时创作者的创作风格以及所处的时代背景进行深入分析，与自身的演唱经验与音乐本体分析相结合，基于围观层面，如歌词、伴奏、旋律、节奏等，全面的分析《我是上帝谦逊的使女》的演唱处理。对这首咏叹调进行研究和学习，进而对自身的声乐技巧进行提升，并对十九世纪末后浪漫主义阶段的意大利真实主义歌剧演唱风格做出分析。在咏叹调《我是上帝谦逊的使女》演唱处理方面，笔者将自己的拙见和体悟提出。因为自身经验不足以及相关参考资料局限的原因，本文还有很多不完善的地方，希望能够提出宝贵建议。
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引言
在贝利尼和弗朗切斯科.费洛里莫的影响下，启利亚从1879年开始在那不勒斯音乐学院学习音乐，他师从朱塞佩.马图斯、贝尼亚米诺.切西以及保罗.塞劳，并凭借自己的勤奋和杰出的音乐天赋，开始在歌剧界初露锋芒。在即将毕业的时，他创作了自己的第一部歌剧《吉娜》，虽然剧本还不是十分的完善，但编辑松祚诺却十分的满意，并在资金方面帮助他。在这种背景之下，这部以下层社会为主题的歌剧《拉.蒂尔达》被创作。同年，松祚诺在意大利歌剧会演中将其搬到舞台上，乐评家汉斯力克对此给予了足够高的评价。后来，他为《阿莱城的姑娘》谱曲，为其进行配乐的是法国作曲家比才。启利亚从1900年起创作歌剧《阿德丽安娜.勒古夫洛》，这是他最著名的歌剧之一。作为音乐教育家的启利亚，他致力于成为音乐教育领域的佼佼者，并曾经在那不勒斯音乐学院教授钢琴与和声，在佛洛伦斯音乐学院教授作曲和和声，且任那不勒斯音乐学院院长、帕拉莫音乐学院作曲教授以及佛罗伦萨音乐研究所作曲教授等。弗朗切斯科.启利亚于1950年去世，他主要创作了《返回爱》《替尔达》《歌莱利亚》等歌剧作品，除此之外，还创作其他形式的音乐如管弦乐、音乐会练声套曲以及室内乐等。
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第一章作者简介及创作背景
1.1作者简介
现如今我们仍然能看在世界各地的歌剧舞台上到这两部歌剧的演绎，这是我们现今的宝贵财富，作为一名教育家，他在歌剧《阿德丽安娜.勒古夫诺》中为自己赢得了名望之后选择回报自己的母校并担任教授。在1913年至1916年期间，作为巴勒摩音乐学院院长的启利亚对大量的后辈们进行了声乐指导，同时启利亚在创作歌剧中也学习最先进的作曲技法知识。我们在欣赏他的音乐作品时，能够从中听出与有别于当时时代风格的更为先进的风格和元素，并能看出他在作曲技法、题材选择上都有一套自己的风格和见解。
1.2创作背景
十九世纪七十年代的意大利在封建贵族势力和残暴的资产阶级相互妥协的情况下实现了统一，但社会形态还是存在动荡，人民对大资产阶级的反动统治感到失望和厌烦，在这样的社会环境下，艺术、文学领域就成为了人们寄托精神的地方。歌剧改革家瓦格纳并不认同针对现实生活做出演绎描绘，并借助神话来表达个人的思想，然而在当时的时代背景之下，人们普遍认为瓦格纳浮夸所创作的神话题材歌剧与发展潮流不符，完全脱离了意大利社会现实的爱国思想与英雄主义精神，使得歌剧表达的现实意义不明显。所以开始有意大利艺术家挺身而出，他们把底层人民的生活和困难看在眼里，从夸张的艺术创作中脱离，开始描绘现实、对社会黑暗面进行揭发、反对浪漫主义。这中间出现许多伟大的作曲家，如马斯卡尼、普契尼、列昂卡伐洛，他们与启利亚处在同样的时代，在文学艺术的改革与创新中他们也付出了自己的努力，在这种背景之下，意大利真实主义歌剧出现。
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引言...........1
第一章作者简介及创作背景.........2
1.1作者简介.........2
1.2创作背景.........2
1.3剧情简介.........3
1.4歌剧《阿德丽安娜.勒古夫洛》的艺术特点.........3
第二章《我是上帝谦逊的使女》音乐分析与演唱处理.........4
2.1阿德丽安娜的形象塑造.........4
2.2曲式分析.........6
2.3演唱技巧.........7
结语.........12
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第二章《我是上帝谦逊的使女》音乐分析与演唱处理
2.1阿德丽安娜的形象塑造
作为歌剧剧作里面的关键人物之一，阿德丽安娜的每一个笑容，或是一个小小的表情，皆为情节的发展埋下了铺垫。轻柔的曲调和扣人心弦的剧情交错在一起，让观众由衷关心阿德丽安娜的悲惨宿命，亦促进了戏剧矛盾的快速推进。在该剧当中的女主人公为阿德丽安娜，属于戏剧冲突的集合体，且阿德丽安娜作为戏剧领域的明星，她深受许多仰慕者的称赞与拥戴。在这个时候，她说她仅仅是上帝的随从，只是一个坚定侍奉上帝的戏剧艺人。显然她的话语的字面含义是她面对上帝时的谦逊，而实际上她是以上帝的使女身份自居，觉得自己并非为无用之人以及社会上最为底层的人，想要传达自己是一个理想的演员，具备上帝恩赐的天才嗓音。所以说，表面上阿德丽安娜非常谦逊，但是内心却是非常骄傲的。
2.2曲式分析
最后是尾声，伴奏音型下声部仍然主要为琶音，而上声部则是通过圆浑的柱式音型促进音乐向前，并存在多处强弱渐缓的转折，同时在尾声重复首各乐段里面提起的主旋律，与歌剧整体主题相呼应，并在主音之上终止。需要说明的是，歌曲结尾位置所表现的钢琴旋律主要动机赋予了无尽的联想，就像这首歌唱着：“我的歌就像微风，将在拂晓前离去。声音在混响中消弭。上声部钢琴是自第30小节末尾一拍开始的，有两组重复并且音高一致的柱式和弦。必须赞美伟大的作曲家启利亚的细致性和独创性。在歌剧的结尾是阿德丽安娜走向死亡，这让观众为她的优雅以及她痛苦的感情感到遗憾。演唱歌曲时，歌手不仅应清楚地传达字面意思，还应尝试找出歌词背后的潜台词。序幕后的叙事短语“掌声尚未消失是歌词，以回应王子与监管舞台者的赞誉。其潜台词为“谢谢夸奖；第一首的歌词为“我是上帝的仆人，上帝的女儿，我用语言传播上帝的意志。歌唱的时候，要唱出阿德丽安娜的敬虔品格以及虔诚的态度，分别是“作为艺术和上帝的大使，我感到非常光荣。第二段歌词：“我的声音充满魔力，充当人类戏剧，并使用我易碎的工具为人类做出贡献。潜台词是：“我是成功的女演员！第三首歌词：“温柔或愉悦，或暴力，是唱歌和哭泣扮演的忠实对象，但我的声音似乎像一缕淡烟，将在拂晓前消失！似乎有一个微弱的暗示，表明阿德丽安娜最终被中毒，她的对手摧毁了香玉的悲剧。
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结语
二十世纪初，弗朗切斯科.启利亚在真实主义歌剧作曲家拥有较高的地位，其最著名的作品是《阿德丽安娜.勒古夫洛》，其中的咏叹调《我是上帝谦逊的使女》能够触动心弦，情感真实，旋律优美。就他的音乐而言，对那不勒斯音乐学派风格旋律的自发性进行了揭示、对真实主义进行了发展、对浪漫主义音乐进行了继承。在他的努力创作之下推动了歌剧的发展。他从现实社会中取材，为人民服务，对生活中的“丑与“美进行揭示，并对过去歌剧当中与现实脱离的英雄、神话主题进行了改变，他的作品深入人心、贴近生活，显得十分真实。
参考文献（略）
