本文是音乐论文，在演唱技术上，夹江堂灯戏由于受到方言语音的影响，因而特别重视唱词吐字的准确性，包括翘舌音平舌化、ｎ与l音的模糊化等发音营造出了富于地域特色的唱词风格。此外，夹江堂灯戏在演唱上结合了民歌的质朴风格与说唱、戏曲音乐中的各类润腔技巧，以本嗓为主，在高音演唱时融入了一定的假声，并在气息运用上形成了独特的气沉丹田、鼻咽腔－头腔联动共鸣之技术特色。通过对乐谱的详细分析与解读，本文弄清了堂灯戏音乐形态与唱词结构的基本特征与审美要素。在对上述三个方面的深入把握中，我们可进一步看到，新堂灯戏《退彩礼》正是一部在上世纪九十年代时代发展背景下创编的既具备传统堂灯戏艺术特点又富有戏剧矛盾张力的一部具有创新意识的作品，尽管已经过去二十多年，但《退彩礼》所表现出的对传统与现代之间的取舍、平衡，对堂灯戏发展观念的开放心态，必然能够引领夹江堂灯戏在新时代的持续传承与深化发展。夹江堂灯戏是四川灯戏的一个重要地域性分支，更是川南地区民间歌舞小戏的代表艺术品种，其以富于特色的地方语言、质朴活泼的音乐语汇、歌舞并重的表演方式受到了当地群众的喜爱，并一直流传至今。然而，堂灯戏却面领着不可逆转的逐步衰退的命运。笔者认为，对于当代夹江堂灯戏而言，我们应该从保护入手，以传承为路径，以创新发展为策略，逐步形成一整套可行发展规划。而其中最为关键的就是对堂灯戏艺术特点的整体认知与演唱实践的深入分析，这是实现堂灯戏在当代可持续发展的前提。
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1绪论
以中国传统音乐体系划分而言，夹江堂灯戏隶属于中国民间音乐中的戏曲音乐，属地方性小戏一类；在四川戏曲音乐中，夹江堂灯戏隶属于四川灯戏一类，也是川南灯戏的代表性品种。在艺术形式上，堂灯戏以幽默风趣、活泼自如、载歌载舞为主要表演艺术特色，并大量汲取了四川民歌、歌舞与曲艺等民间音乐艺术的营养，其中尤以对民间灯会习俗中的“花灯”表演艺术之借鉴最为重要。它与我国其他传统地方小戏相同，堂灯戏以方言语音演唱为特色，地域性声腔风味浓郁、色彩纯正、高亢嘹亮。伴奏乐器以二胡为主，并加入唢呐、笛子等，锣鼓乐与川剧锣鼓基本相同。故事情节完整而简单，内容多来源于神话传说、民间故事、历史事件等，也有对其他姊妹艺术剧目的改编诠释和新创作的剧目；剧本思想多以鞭挞假丑恶、赞颂真善美为主。表演形式边扭边唱，以“一丑一旦”的二人台形式为主，并根据情节内容加入幽默滑稽的肢体动作。此外，传统旦角由男性反串，现代表演中旦角多为女性表演。
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2堂灯戏《退彩礼》的概述
2.1戏剧简介
《退彩礼》以农村男青年成富、巨峰葡萄专业户女青年小凤、小凤母亲为主人公。全剧围绕两位青年之间因“彩礼’’而展开：成富暗自责怪母亲将自己购置葡果苗的存款作为“彩礼”送予小凤，更责怪小凤把送给她的红毛衣也拆了。小凤母亲意欲退婚，却无奈手中没有退婚钱。成富得知小凤母女心思后，也意欲退婚，并向小凤母亲要求拿回自己的两千元“彩礼”，于是二人之间展开了一番颇有心计、却又幽默活泼的对话，成富为了顺利拿回“彩礼”决意不提退婚，小凤妈怀疑成富的用意，也决意不提退婚，两人在猜忌中展开对唱，并在戏谑的话语中，阴差阳错地成就了成富与小凤的婚事。新堂灯戏《退彩礼》分为二十二首唱段，唱段之间有推动故事情节发展的对白片段，每个唱段为一个特定的声腔曲牌构成。演唱形式以独唱、对唱为主，其中成富与小凤妈之间的对唱为推动戏剧情节的发展起到了重要的作用。在下两个章节中，笔者将对该剧音乐特征与演唱形态进行详细的分析与梳理。
2.2堂灯戏的声腔类型
在主调声腔中，过门旋律语汇与唱腔旋律语汇在形态上形成了深层结构的统一，表层结构的对立关系。深层结构均以上述两个三音列为基础构成，在落音布局上对调式结构形成支撑作用；表层结构则是过门固定、唱腔可变，这种固定与可变之间的交替，正是主调声腔在形态上高度统一而又富于变化的特点之所在。最后，唱词结构以七字句为主体，或加入衬词（实词或虚词）或缩减唱词，在句式上形成七字句为主，七字句变体为辅的结构，且唱词的变化并未造成旋律结构的增减变化。换句话说，在主调声腔中，形成了唱词结构可变而旋律结构固定的关系。如此，主调声腔中的固定因素与可变因素便可以下表来说明。
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3堂灯戏《退彩礼》音乐分析........15
3.1调式音阶分析........15
3.2曲式结构分析........16
3.3旋律语汇分析........18
4堂灯戏《退彩礼》唱词分析........36
4.1唱词结构........36
4.2唱词音韵........38
5堂灯戏《退彩礼》演唱分析...............44
5.1堂灯戏演唱方法分析........44
5.2《退彩礼》各曲演唱重点分析..........52
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6夹江堂灯戏的当代保护、传承与发展
6.1夹江堂灯戏的保护与传承
就目前的情况而言，夹江堂灯戏首先要做的是系统的保护与传承。保护是途径，传承是目的，没有“活态”传承的传统音乐就是没有生命的“古董”。从声乐表演方面而言，保护的重点在于对其“口传心授’’的演唱方法之保护，传承的重点在于以传统夹江堂灯戏为依据，在其中融入民族唱法与现代声乐表演形式，从根本上改变其审美“过时”、“落后”的社会评价。一方面，对夹江堂灯戏的保护，其依据是传统演唱技术技巧，其主要突出地表现在对两个形态基因的保护上，即唱词的方言音韵基因、曲调的乐种色彩基因。唱词的方言语音与旋律的色彩基因是保证夹江堂灯戏“原汁原味”的基础，具体而言就是通过演唱技巧实现对夹江方言语音的深入认知，对堂灯戏三大声腔及其徵－商调式色彩的形态认知。这里要特别指出的是保护与传承，其核心要务是“按其原本的样子传承下去”。因此我们不能先入为主地带着自己的专业“有色眼镜”看待老艺人们声音不圆润、音不准等问题。而应辩证地看待，并放下专业性的“成见”，扎根到其原本的“活态”呈现中。也就是，不能本末倒置地以现代民族唱法为准绳去衡量、评价、汲取传统堂灯戏的演唱技术。而应反过来，以传统堂灯戏为依据，用堂灯戏的民间样态重构我们对“民族唱法”的认知与理解。
6.2夹江堂灯戏的创新发展策略
纵观中国音乐文化的历史发展经验，它告诉我们传统音乐不是固化不变的，也不是博物馆中的古董，它是在流变中既保持着文化上的基因，又能够伏脉千里地生发出创造性的新的艺术内容与形式。与中国其他传统音乐所面临的情况类似，夹江堂灯戏“失传”危机的本质是传统堂灯戏赖以生存的社会文化体系之转型、审美取向的多样化。这一根本背景本身就对夹江堂灯戏的生存提出了发展的要求。换句话说，对夹江传统堂灯戏的保护与传承，只是第一步，而关键则在于如何对夹江堂灯戏进行创新性发展。这是保持该地方传统小戏能够实现可持续发展、不断传承的根本动力回过头来再看上世纪九十年代初期广受好评的新堂灯戏《退彩礼》，我们就能够了解其“新”的意味对于该乐种的发展之举足轻重的作用：首先，从艺术形式上看，《退彩礼》深化了传统歌舞小戏的“戏剧性”内涵，将“话剧加唱”的秧歌剧、民族歌剧早期形式引入其中，在保持小戏内容与人物关系简单明了的基本前提下，以成富与小凤妈、小凤与小凤妈之间的矛盾线索展开故事，并通过独唱、对唱与对白三种艺术表现形式的交替出现，辅以必要的舞蹈动作完成
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结语
正是本着上述观点，笔者对创编于上世纪九十年代初期的新堂灯戏《退彩礼》的音乐形态、唱词结构、演唱技术三个层面进行了详细分析，对堂灯戏的基本艺术形式进行了归纳：首先，在音乐形态上，堂灯戏三种声腔中，主调声腔保持了其戏曲的呈示性因素和乐种的风格性特质；小调声腔、山歌号子类声腔则不仅起到了推进戏剧情节、促成戏剧矛盾冲突的作用，同时还起到了丰富戏剧情感与内容的作用；堂灯戏的曲式结构以上下句乐段为核心，形成单乐段或多乐段的结构，曲式规模较为短小，与民歌体裁较为接近。调式方面体现出地域性的音乐色彩，以徵－商调式色彩为主，羽角、宫－角调式色彩为辅，这种调式色彩的划分具体地表现在主调声腔以徵－商调式为主、小调声腔以羽－角调式色彩为主，而山歌号子声腔则以宫－角调式色彩为主。上述不同色彩的调式结构以交替形式穿插出现，为推动戏剧发展起到重要的结构与情感表现作用。而在旋法方面则以五种不同的变奏展衍手段，通过对基本旋律语汇的变化使用而获得不同旋律结构，形成了丰富多彩的曲牌。
参考文献（略）
参考文献（略）
