以“气”“韵”定义着手，从“气”“韵”的关系为切入点，结合《秦土情》通过“气”“韵”的运用作了详尽客观的分析。古筝作为中国传统乐器，其制作方式决定了古筝在演奏方面的优点和缺点。尤其在调性转换上存在的不便利性，限制了古筝在演奏中的表现力。古筝,起源于春秋战国时期，是我国最古老的弹拨乐器之一。古筝作为中国民族传统乐器，其发展至今具有两千七百多年的历史，由于其历史的悠久，成就了古筝丰厚的文化积累以其独特的演奏风格。如铿锵有力的《战台风》，亦或者宛转悠扬的《渔舟唱晚》，每首作品都是站在其历史大背景下形成的经典，通过古筝的演绎都能够把不同的情绪表达到淋漓尽致。但随着中国传统民族乐器的推广发展，每年研讨会的召开，普及率的提高，相关古筝演奏以及人工调式风格的演绎，使业界学者出现了多元化的演奏异同。目前古筝专业繁荣发展，在古筝演奏方面亟待深入的认识和研究，因此，如何在古筝演奏中精准表达作品意图，是众多古筝演奏者不懈的追求。对于“气”“韵”来说，需要每个古筝演奏者理解、体会，并实际运用到古筝作品的演奏中去。本文将针对在当代古筝.演奏中，“气”“韵”的运用，结合演奏对论文进行解读性阐述。
..............
引 言
目前，层出不穷的古筝交流会、分享会、音乐会、讲座等形式，十分利于古筝演奏技术的交流及提升。在专业领域，培育出一批新兴青年古筝演奏家，他们在曲目演奏风格的把控上，特别在古筝演奏中，气和韵的运用上，有自己独到的见解并成功转化到演奏中去，这一点值得众多古筝学子深入研究和学习。但有部分古筝演奏者过度强调技巧，看似“情真意切”，却没有把自身真正融入到作品中。因此在古筝实际演奏中，存在一些误解：“技术好，就能演奏好”，这种定论在业界是持否定态度的。在古筝演奏过程中，在保证基本功技术的前提下，需要古筝演奏者积极探索除技术层面以外的，诸如气息、音乐表现、音乐审美等。必须加强对作品的掌控能力，从而达到更为理想的演奏效果。当代之前的气、韵在作品中追求一种寄托和物我两忘、淡泊闲适的心境。其是被表现对象的内在精神和演奏者自己的人格性情或内在精神。在当代，随着文化的交流与融合，其追求不仅停留于审美意境，同时体现在对具体美的向往上。现代筝曲结构复杂，需要演奏者做到以气达音，以韵显质。通过对不同作品的剖析，把气韵融入到演奏中。
........
第一章 当代古筝发展概述
1.1 当代古筝发展时段界定
古筝在民族器乐发展史中历史悠久，我们把其发展阶段分为五个阶段：第一阶段是春秋战国时期（公元前 770-476 年），最早出现在秦国，见《史记.李斯谏逐客书》：“夫击瓮叩缶，弹筝搏髀，而歌呼呼，快耳者，真秦之声也。”。这里表现的就是愉快的音乐演奏现场，其中第一次出现对筝的描述，也就是现在所说的秦筝。此阶段流传过程书面记录稀少。第二阶段是唐朝鼎盛时期（公园 618-907 年），由于唐朝时期政治、经济、文化等各方面发展飞速，带动了丝竹乐的发展，筝主要流传于达官显贵和文人雅士之中，筝更是出现在唐代诸多诗人的笔下，成为抒发各种情绪的最佳乐器。与此同时随着外交的发展，筝文化被带到了世界各地落地生根，促进了各国之间艺术文化的交流与发展。此阶段筝曲目的性较强，阶级性明显。
1.2 当代古筝演奏现状分析
在专业领域，培育出一批新兴青年古筝演奏家，他们在曲目演奏风格的把控上，特别在古筝演奏中，气和韵的运用上，有自己独到的见解并成功转化到演奏中去，这一点值得众多古筝学子深入研究和学习。但有部分古筝演奏者过度强调技巧，看似“情真意切”，却没有把自身真正融入到作品中。因此在古筝实际演奏中，存在一些误解：“技术好，就能演奏好”，这种定论在业界是持否定态度的。在古筝演奏过程中，在保证基本功技术的前提下，需要古筝演奏者积极探索除技术层面以外的，诸如气息、音乐表现、音乐审美等。必须加强对作品的掌控能力，从而达到更为理想的演奏效果。当代之前的气、韵在作品中追求一种寄托和物我两忘、淡泊闲适的心境。其是被表现对象的内在精神和演奏者自己的人格性情或内在精神。在当代，随着文化的交流与融合，其追求不仅停留于审美意境，同时体现在对具体美的向往上。现代筝曲结构复杂，需要演奏者做到以气达音，以韵显质。通过对不同作品的剖析，把气韵融入到演奏中。
.............
第二章 “气”“韵”在古筝演奏中的影响..........4
2.1“气”“韵”的定义及两者在古筝演奏中的关系................4
2.2“气”“韵”在古筝演奏中的重要地位......4
2.3“气”“韵”在古筝演奏中的诠释............5
第三章 “气”“韵”在当代古筝演奏中的运用..............7
3.1 当代古筝演奏中技术层面的影响.................7
3.2 演奏者本身的音乐素养及文化底蕴要求............7
3.3“气”“韵”在当代古筝演奏中的运用..............8
结 语..................13
............
第三章 “气”“韵”在当代古筝演奏中的运用
3.1 当代古筝演奏中技术层面的影响
根据古筝作品要求，可表现瞬间快速触弦和提前贴弦弹奏；触弦的深度--指义甲与琴弦接触的纵向程度，深度不可超过义甲的三分之一，始终保持弹奏的重心稳定；弹奏的位置--追求音色的变化；弹奏的速度--保证弹奏音色质量的基础上，速度的变化提高以及保持；弹奏的手型--正确的手型是圆且空，每个指根撑起来，保持稳定，避免塌扁的手型；肌肉运动--肌肉的记忆能力，以及弹奏结束的瞬间放松，都能够更好的体现作品的生命力没有好的基本功而去谈别的是没有任何技术支撑的“豆腐渣工程”。通过上文可知，技术层面是弹奏古筝作品的第一步，有坚实的基础做保证，才能够更完整、更有体力、更有经验的演绎作品。很多古筝学者，在学筝初期不重视技术层面的积累，盲目追求演奏谱曲的数量，从而导致演奏效果止步不前的结果。因此，要想探讨本文重点，必须具备的前提就是技术层面的过硬素质。
3.2 演奏者本身的音乐素养及文化底蕴要求
基于上文的分析，“气”在古筝演奏中的运用，就是生命、活力、延伸的意思，在古筝演奏中，我们会说这个作品被演奏家演绎的生动活泼、此起彼伏、曲终音未散，就是说他把曲子弹“活”了，如何做到这一点：在细节练习完毕之后，要把眼光放大，着眼于整个曲子的情绪起伏的掌握上，利用乐句本身音乐特点，配合肢体语言一有张力的抒发出来①，如：演奏雅致的筝曲---小巧精致的感觉，呼吸顺畅而轻快、连绵而跨度小，突出装饰音音色的表现，肢体舒展，嘴角微扬，眉骨微抬，音轻则身前倾放低，似乎在伏耳倾听，音扬则身直立，感受情绪的弹性。参照谱例 3-1（《情系春来》选段，作曲：阎丽、徐杰），分析旋律起伏较小，表示弹奏时呼吸跟着起伏进行浅式呼吸，节奏密度大且变化多样，给人以轻快活泼的感觉，弹奏时伴有轻快的动作，幅度较小，速度较快。
...............
...............
参考文献
[1]曾振宇.中国气论哲学研究.济南,山东大学出版社,2001,2-9.
[2]邵波.“文以气为主”的美学意蕴. 四川师范大学学报(社会科学版), 1994, 第 20卷第 3 期, 113-116.
[3]张旻,气韵范畴的多层次界释,青岛大学,2008,35-48.
[4]陈满欣,浅谈古筝演奏中气的运用,长春教育学院学报,2011,第 20 卷第十期,60-62.
[5]刘娜,论古筝艺术中“气韵”体现出的审美意识,沈阳音乐学院学报,2014,第二期.
[6]Cheng hua Liu ， Humanistic interpretation of Chinese music,Shanghai MusicPress,2002.10.
[7]Qia Shen,Sound chamber theory,2019.3.
[8]Qia Shen,Ethnomusicology in China,Chinses Musicology,1996.3.
[9]Ya xiong Du ， De xiang Qin ， www.zhonghualw.comThe theory of “cavity sound”,MusicResearch,2004.3.
